"Шалаш любви" ждёт астраханцев

Вчера в Доме актёра состоялся прогон спектакля Артели Астраханских Артистов «Шалаш любви» по пьесе американского драматурга Майкла Уилмота. Это милая, смешная, расслабляющая комедия, в общем, как раз то, что надо для предновогоднего настроения. Пьеса переносит нас в США, в 70-е годы прошлого века. Оказывается, секса «не было» не только в СССР, но и в добропорядочной буржуазной Америке.
Спектакль в этом году можно будет посмотреть 22, 24, 26 и  27 декабря. В нём заняты все актёры этого театрального объединения: Виолетта Власенко, Игорь Вакулин, Павел Ондрин и Александр Ишутин. Ну а поставил спектакль Игорь Вакулин, это его первая постановка в Астрахани. Видимо, пример товарищей по актёрскому цеху — Андрея Радочинского, Алексея Матвеева, Александра Беляева, уже поставивших не один спектакль,  заразителен.
По словам Игоря Вакулина, сейчас в Астрахани, в отличие от других городов страны, настоящий театральный бум. Появляются новые экспериментальные  антрепризные театры, оживилась жизнь стационарных  театров, которые принимают участие в фестивалях, ищут новые формы работы со зрителями. В драмтеатре, например, где по-прежнему работают все артелевцы, сейчас ставят спектакли с неизменными аншлагами даже в театральном подвальчике. Во многих театральных коллективах сейчас премьеры, следите за афишами!
Ну а начинался этот театральный бум с Артели Астраханских Артистов, которую артисты драматического театра создали пять лет назад. Коллектив с десятью спектаклями уже гастролировал во Франции, Израиле, Казахстане. Вот и «Шалаш любви» повезут в марте в Израиль, спектакль покажут в восьми городах страны. Ну а в апреле артелевцев пригласили на театральный фестиваль во Францию.

Астраханский оперный театр опять удивил

20 и 27 ноября астраханцы увидят оперу Верди «Травиата», а 25 и 26 ноября — спектакль «Моцарт и Сальери» Римского-Корсакова.
Астраханский театр оперы и балета стал настоящей экспериментальной площадкой и местом встреч меломанов области. Каждая новая постановка театра —  событие в городе. Уже неприлично не посмотреть новую оперу или балет — ведь о них  все говорят! Не станет исключением и «Травиата». В спектакле поражает всё — и новое прочтение, и необычное сценическое воплощение (вы не найдёте оркестра на привычном месте — он будет парить над сценой, а участники спектакля спустятся в зал), и голоса, которые обволакивает любовь героев.
Но на этот раз армия любителей оперы наверняка увеличится. По мнению музыкального руководителя и дирижёра театра Валерия Воронина, «Травиата» — лучший спектакль, с которого надо начинать знакомство с оперой. Язык любви не нуждается в переводе, эта опера входит в репертуар всех музыкальных театров мира. Была она и в репертуаре нашего  прежнего музыкального театра. Но это, как убедились журналисты Издательского дома «Каспий» вчера на генеральной репетиции, два совершенно разных спектакля. Его ставили разные команды, он о разном.»Травиата» режиссёра  Константина Балакина очень современный спектакль, можно сказать, что это мужской, страстный взгляд на любовь… Поэтому, увы, эта опера не для подростков, она для тех, кто старше 18 лет.
Партию Виолетты исполняют Ирина Белая и Евгения Старцева; Альфреда Жермона — Иван Михайлов; его отца — Александр Малышко и Андрей Пужалин.
А  вот «Моцарт и Сальери» — спектакль для молодёжи. Это взгляд на природу таланта и зависти студентов ГИТИСа, постановщика Надежды Бахшиевой и художника Василисы Кутузовой. Спектакль состоится в малом, более камерном зале.

В Астрахани хотят лишить ветеранов льгот

Наша астраханская власть озабочена поисками сбалансированности бюджета.
Благое дело! Но почему-то в поле  зрения чиновников и депутатов в первую очередь опять попали самые незащищённые слои населения , а также льготники и пенсионеры, которых в одних регионах называют ветеранами области, а у нас -«приравненными к ветеранам труда».
На рассмотрение депутатов областной Думы вновь поступил так называемый Социальный кодекс, которым в нашей области хотят закрепить лишение части населения льгот. При этом, как правило, говорится, что этого дескать требует центр. Якобы регионы, находящиеся в трудном финансовом положении и на грани банкротства, не имеют права поддерживать прежних льготников и надо сокращать их число. Кстати, один из наших астраханских депутатов Госдумы  прямо спросил у представителя Минфина на заседании  есть ли такое требование. Тот ответил: нет. Думайте, где заработать деньги, экономьте, но никто не требует, чтобы вы отнимали у заслуженных людей право на льготы.
Весной, перед выборами в областной парламент,  власть уже замахивалась на ветеранские деньги, но тогда эта атака была отбита. Общественность выступила против, а никому из народных избранников не хотелось портить отношения с избирателями. И вот уже после выборов этот вопрос поднимается вновь… Ветераны у нас сознательные: если региону трудно, надо ужиматься. Но почему  власть начала с них и других малообеспеченных  астраханцев , а не с  себя?
Мало кто знает, но чиновный люд и бывшие депутаты получают по сути две пенсии: из Пенсионного фонда и дополнительную, из областного бюджета, из нашего с вами общего кармана. Но почему?! Разве они работают в два раза больше нас с вами?! Мне кажется, что  зачастую напротив: знакомые, которые посидели в чиновничьих креслах, признаются, что частенько маялись от безделья, перекладывали бумажки из папки в папку. Не перегружало себя и их руководство. Персональные автомобили либо стояли в гаражах, либо использовались не по назначению. Сейчас почему-то служивые стали экономить бензин, а вы экономьте автомобили! Продайте лишние!
Случаются, конечно, и поездки в районы, но анализировал ли кто -нибудь , насколько они эффективны? Есть и другая статья расходов — поездки делегаций в другие регионы и страны «для знакомства и налаживания контактов». Но у нас сейчас вроде бы есть Интернет… Чтобы узнать, как развивать экономические связи с другими регионами, необязательно отправляться в дорогостоящие поездки и потом принимать гостей у себя с «ответным визитом». И ведь у нас фактически одним и тем же иногда занимаются в параллельных структурах области и города! Когда же будут устранены дублирующие друг друга департаменты, комитеты и управления ?! К тому же во многих других регионах  нет ни правительств, ни министров..Вот вам и статьи для экономии…
И вот ещё что обижает  наших пенсионеров  и о чём они нам пишут — сейчас звания ветеранов труда  имеют многие астраханцы, получившие почётные грамоты и награды федеральных структур: Минсельхоза, Минпрома, ФНПР. Но вот почему -то не менее заслуженные люди, награждённые почётными грамотами губернатора  и областной Думы, таким званием обделены. Их считают «приравненными к ветеранам» и собираются лишить льгот. О лишении льгот настоящих ветеранов речи  пока нет. Не пора ли уравнять в правах заслуженных людей ?

В Астрахани появится своя "Табакерка"?

Наконец-то и в Астрахани оживилась театральная жизнь! Театралы сейчас даже слегка путают новые экспериментальные театры, появившиеся в городе (Артель», «Периферия» и др.) Вот и в драматическом театре решили поэкспериментировать.
В прошлом сезоне  там появился театральный подвальчик, в котором шли новые по форме спектакли — так называемые театральные читки с последующим обсуждением пьес с режиссёром и актёрами. А 26 октября в подвальчике премьера- там покажут комедию Гоголя «Записки сумасшедшего» (дневник Аксентия Поприщина, короля испанского).
В среду в театре прошла пресс-конференция с демонстрацией отрывков из спектакля. Худрук театра Станислав Таюшев сказал, что они давно хотят ставить спектакли не только для широкой публики, то есть для кассовых сборов, но и «для души». Во многих театрах страны есть свои филиалы, малые залы. А крохотный полуподвальный московский  театр «Табакерка» Олега Табакова, которому только в этом году отстроили новое здание, стал знаменит на всю страну!
Почему решили начать с «Записок сумасшедшего»?  Таюшев сказал :»Да этот подвальчик просто создан для этой пьесы!  И Ондрин, который и сыграл Поприщина, сейчас в прекрасной форме. Не будь его — не было бы и этого спектакля».
Да, Павел Ондрин, очень хороший актёр, любимец публики, был просто великолепен. Он так вошёл в роль, что не вышел из неё и во время пресс-конференции и даже слегка перепугал журналистов, запустив в них скомканной афишей…»А вы не боитесь слиться с образом,» — спросили его. «Нет, все мы в какой -то степени сумасшедшие , — ответил он, — все пытаются казаться теми, кем не являются.»
В общем, спектакль о том, как не заиграться, вовремя остановиться, не сойти с разумной дистанции. Кстати, современники считали и Гоголя странным, остановившимся на опасной грани… Участники спектакля,  хорошо погрузившиеся в его жизнь, рассказывали, например, что он всегда ходил по левой стороне  дороги и тротуара, сталкиваясь с прохожими. Превозносил нос, что чувствуется и в этой пьесе. Похоже, гениальный писатель, прекрасный аналитик и стилист, отлично знал, что возможности человека неисчерпаемы, вряд ли ограничиваются пятью чувствами и великолепно пользовался всем арсеналом этих богатств, включая и божественную интуицию, это шестое чувство.
Режиссёр — постановщик спектакля Алексей Матвеев. В спектакле заняты Павел Ондрин, Сергей Андреев, Наталья Вавилина, Максим Симаков, Екатерина Сиротина.

Альтиста Данилова может сыграть Алексей Людевиг

Если вы любите музыку, но ещё не знаете, чем заняться в пятницу вечером, смело идите в Астраханский оперный театр! 14 октября единственный концерт в нашем  городе даст блестящий альтист из Санкт — Петербурга Алексей Людевиг, ученик Башмета, выступающий с лучшими оркестрами в  лучших залах мира. Наш корреспондент встретился с ним перед концертом.
Астрахань — музыкальный город?
Писатель Евгений Гришковец, узнав, что на его спектакль в Астраханском ТЮЗе продали мало билетов, сказал журналистам на пресс-конференции, что Астрахань — не театральный город, нет здесь у театров своих зрителей. Поэтому я и решила заранее узнать у Алексея Людевига, музыкальный ли у нас город.
Как выяснилось, он понятия не имеет, все ли билеты распроданы, и  думает только о репетициях с оркестром, специально приехал практически  за три дня до концерта. Спрашиваю: «Алексей Алексеевич, а вы не собираетесь дать в нашей консерватории мастер-класс? Кстати, вы знаете, что альтист  Хамит Алиев из оркестра Мариинского театра —  выпускник нашей консерватории?»
Удивляется: «В Астрахани есть консерватория?! Я не знал… Об Алиеве слышал…». Говорю : «Ну, ничего, наверняка все консерваторские придут на ваш концерт!». Маэстро отвечает: «А вы думаете, что они знают о моём приезде?». Так что музыкальный ли город Астрахань, мы узнаем только на концерте.
У гостей города журналисты обычно спрашивают, где они побывали, как им Астрахань, куда собираются пойти. Алексей Людевиг в Астрахани впервые, но видел город только из окна машины. Замечает, что его обычный маршрут в любом городе: отель — концертный зал — аэропорт. В общем, музыка для Алексея Людевига, как он говорит, «смысл и образ жизни». Города для него отличаются друг от друга только  тем, что в одних хорошо звучащие залы, в других — не очень. Хорошо бы наш зал оказался хорошо звучащим.
Спрашиваю: кому бы он порекомендовал пойти на свой концерт и почему его не стоит пропускать? «Всем, кто любит хорошую музыку! На концерте же будет звучать музыка в разных жанрах. Программа так и называется «От барокко до рока».
Любимый композитор у альтиста, конечно, Бах. Ну а рок — увлечение юности: как и все музыкальные мальчишки, Алексей бредил ансамблем «Битлз». И вот на этом концерте два, казалось бы, противоположных направления соединятся. Так что маэстро выступит, как он говорит, в «трёх ипостасях»: как  дирижёр, альтист и рок-музыкант.
Поэтому с ним два альта: старинный, 17 века, и электронный. Об альте музыкант говорит как о живом существе. Он беспокоится, например, что в Астрахани  его верный спутник раскапризничается, всё-таки смена климата… Как хорошо, что и у нас похолодало! Может быть, альт не почувствует перемен? Хочется услышать голос, звучавший и в 17 веке.
У нас на концерты с  партитурами не ходят
А как в других городах с любовью к классической музыке? «Сейчас очень сложно собрать зал везде, — говорит музыкант, — на концерты классической музыки многие перестали ходить. И это объясняется не только финансовым кризисом. Это и душевный кризис. У людей появилась апатия. Но в целом у тех, кто не изменил музыке, проснулся  интерес к альту благодаря моему учителю, Юрию Башмету. Альт сейчас популярен. У музыкантов, много гастролирующих по миру, обычно спрашивают, чем отличаются наши зрители от зарубежных. Отличий, оказывается, масса. В США, Испании, Италии публика более темпераментная, могут начать аплодировать  не после окончания произведения, а когда нравится, и ничего страшного маэстро в этом не видит. Хотя высший класс, на его взгляд, когда некоторое время после последних аккордов в зале тишина — так потрясает иногда зрителей  исполнение классики. Припомнил он и то, что в Германии, например, публика, глубоко чувствующая  классику. Всё же люди поколениями воспитывались на музыке предков — Бетховена, Баха, Моцарта. Могут там прийти на концерт и с партитурой исполняемого произведения. У нас на концерты с партитурами не ходят!
Спрашиваю у маэстро, стоит ли приглашать на концерты классической музыки  друзей, которые уверяют, что у них нет ни активного, ни пассивного музыкального слуха?  Отвечает, что наличие или отсутствие музыкального слуха для восприятия классической  музыки, которую очень полезно слушать всем, не имеет значения. Оказывается, у гениального Чайковского не было абсолютного музыкального слуха, а какую музыку он писал! Поэтому на Западе на концерте можно встретить и взрослых людей, которые делают только первые шаги в музыкальном мире и совершенно не стесняются этого, как у нас. Музыкант рассказал, как однажды на концерт во Франции, где он, кстати, жил несколько лет, пришли люди в рабочей одежде, в сапогах с комьями земли. А исполнял он Шнитке, не самую лёгкую для восприятия неподготовленных зрителей музыку. Так вот после концерта фермеры подошли его поблагодарить. Один из них сказал: «Наверное, я ещё не дорос до этого сочинения, но я понял, что это великая музыка!»
Почему маэстро всё-таки вернулся в  Россию (уехал он из СССР в 1989 году), а не остался жить на Западе? Говорит: «Одно дело быть туристом, всё воспринимается иначе, и совсем другое — постоянно жить в чужой стране. Там тебе часто дают понять, что ты чужой, мигрант. Особенно это чувствуется во Франции. Там живут очень гордые люди!»
О фехтовании, айкидо и альтисте Данилове
В Интернете о гостях города можно прочитать сейчас всё. Так что иногда уже и не знаешь, о чём спрашивать — почти всё уже спросили… Уже в три года Алексей знал, что будет альтистом, как папа. В  юности сравнения с отцом мешали. А потом он понял, что у  отца свой голос, а у него — совершенно не похожий.
Музыкантов такого уровня обычно считают людьми утончёнными, далёкими от спорта. А он всегда занимался спортом, да каким — фехтованием, айкидо, карате… Наверное, это форма самозащиты от агрессивного мира… Бросил карате, когда педагоги попросили беречь руки, да и неудобно стало приходить с перебитыми руками на занятия… Но шантрапа из подворотен теперь его обходила. Сын у маэстро тоже музыкант, скрипач, учится в Израиле. Спрашиваю, а почему же он учится не в России? Изумляется: «Вы и это знаете?! И где об этом написано? Да, в Израиле… Сейчас хорошая скрипичная школа есть везде, кроме России. Преподаватели разъехались по свету».
В соцсети маэстро заглядывает редко, в Фейсбуке его нет. Завёл страничку ВКонтакте, чтобы быть в курсе дел учеников. Он преподаёт и в консерватории, и в колледже — чтобы была преемственность. Изумляется: «О чём они там пишут!». Убеждена, от него ученики никуда не уедут.
Последние вопросы, конечно, о  нашумевшем в 80-е годы романе Владимира Орлова «Альтист Данилов» и о столь же нашумевшей поездке оркестра  Мариинского театра в Сирию в разгар боевых действий.
— Вас часто спрашивают о том, как вы относитесь к альтисту Данилову?
— Постоянно спрашивают! Очень нравится этот роман! Он тоже вызвал интерес к альту. На меня даже выходил один из продюсеров, предлагали сыграть Данилова  в фильме, который хотят снимать по роману. Я согласился.  Но пока, наверное, не лучшие времена для съёмок.
— А в Сирию на гастроли вас не приглашали? Поехали бы?
Качает головой: «Нет! Я слышал, что и не все музыканты знали, куда и зачем они летят. Отказались бы — потеряли работу. Вместо них полетели бы другие».
Я думаю, что альтист Данилов тоже отказался бы от этой поездки…
Когда же все оставят сирийцев в покое? И уж, конечно, им сейчас не до музыки. Музыка возрождает, развивает, но там, где убивают, ей не место.
 

В Астрахани поставят самую мистическую оперу. ФОТО

Открытие нового сезона в Астраханском театре оперы и балета, похоже, действительно будет незабываемым. И не только из -за того, что театр приглашает зрителей на премьеру оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» в кремль. Местные СМИ уже месяц пишут о необычных костюмах, которые шьют к спектаклю, природных декорациях и высоких гостях, которые приедут на премьеру. Необычна прежде всего сама опера.
112
Во вторник на встрече с журналистами художественный руководитель и директор театра Валерий Воронин сказал: «Эта великая опера — самая загадочная, самая мистичная в России. Её до сих пор исследуют историки, философы. И мы обратились к ней не случайно. В нестабильное время люди ищут точку опоры, чтобы сохранить душу…».
Ну а учёных  удивляет главным образом  живучесть легенды о граде Китеже, который исчез самым таинственным образом, и рассказы праведников о том, что в дни религиозных праздников они слышат на берегу озера Светлояр колокольный звон.
Вот и Римского-Корсакова захватили эти легенды и рассказы настолько, что он принимал участие и в создании либретто к своей опере. Говорят, что это лучшая его работа, вершина творчества.
В прошлом веке эта сакральная опера о божественном спасении града Китежа  практически не ставилась в России по понятным причинам. Поэтому постановка «Града Китежа» в 2001 году в Мариинском театре стала настоящим культурным событием. Театральные критики сравнивали главных героев оперы с булгаковскими Мастером и Маргаритой, которые в финале одинаково очутились  то ли в ином измерении, то ли в раю.
MN3B7967
Очарованы оперой и солисты театра, занятые в спектакле. «Это сложное, глубокое произведение, — сказал журналистам Алексей Михайлов, исполняющий роль Гришки Кутерьмы, — я весь спектакль чувствую себя как на пороховой бочке. И роль у меня многоплановая, которая сложнее партий Отелло, Германа из «Пиковой дамы».
Журналистов пригласили на репетицию спектакля. Мы слушали третье действие, когда зазвонили колокола и город стал исчезать… Действительно, впечатляет. И очень красивая музыка. Конечно, в спектакле заняты все ведущие солисты театра — Елена  Разгуляева, Иван Михайлов (это не братья, а однофамильцы), ну а партию князя Юрия Всеволодовича исполнит приглашённый солист Большого театра Пётр Мигунов.
Премьера состоится 9 и 10 сентября в кремле. Билеты в кассе театра ещё есть. Длится опера два часа. Начало в 20 часов. Возможно, оперу будут транслировать и на большом экране рядом  с театром.
136

В Астрахани гастролирует Липецкий театр драмы

Липецкий театр драмы прибыл в Астрахань с короткими гастролями — всего на три дня. Гастроли начались 10 июня и завершатся в понедельник.Вчера сказка для детей «Дюймовочка » и комедия Валентина Катаева «Квадратура круга» прошли с аншлагами. Сегодня на комедию «Ужасные родители» по пьесе Жана Кокто тоже почти все билеты распроданы, а вот в понедельник на «Квадратуру круга » вы ещё сможете попасть.
10 июня астраханцы очень хорошо приняли эту лирическую комедию с тонким катаевским юмором о буднях революционной молодёжи 20 -ых годов прошлого века. Аплодировали стоя — а это у нас высшая награда. Кстати, сейчас эту пьесу ставят многие театры страны.Видимо, сказывается ностальгия по времени комиссаров, когда боролись с мещанством и старались выковать из обычных парней и девушек людей новой породы.
Интересно будет посмотреть «Квадратуру круга » не только молодёжи, но и  и театралам, чтобы сравнить спектакль с постановкой пьесы Катаева нашего астраханского молодого экспериментального  театра   «Новый стиль», у которого пока нет собственного пристанища .29 апреля театр показал «Квадратуру круга» на сцене ТЮЗа. Режиссёр спектакля Оксана Каминская не смогла посмотреть работу липчан,она сейчас находится в Санкт -Петербурге. Она сказала нашему корреспонденту, что пока не знает, где и когда увидят эту пьесу астраханцы, а вот в Питере её посмотрят  быстрее,»Квадратура круга » включена в программу театрального фестиваля.
Липецкий театр драмы в Астрахани впервые, но, видимо, эта дружба надолго. Это ответный визит, астраханцы уже показали в Липецке  три своих спектакля. Режиссёр театра  Николай Чебыкин сказал нашим  СМИ, что театр может приехать в Астрахань и на месяц  — если астраханцы заранее раскупят билеты. Это было бы неплохо, ведь летом у нас , как правило, театральная жизнь замирает. Правда, в этом году, как обещает власть, всё лето при наших храмах искусства будут работать «театральные дворики».
Кстати, не перепутайте: в Липецке несколько драматических театров. Последний драматический театр там открылся в 2000 году. Театр же драмы имени Толстого, который гастролирует у нас , старейший, в этом году у него юбилей — 95 лет. Театр много гастролирует, в том числе за рубежом. Ну а театральная конкуренция, как считает Николай Чебыкин, коллективу на пользу. Театр никогда не пустует, хотя он вдвое больше нашего — в нём 700 мест.
Липецк чуть меньше Астрахани, но город быстро растёт. Когда -то этот маленький городок  входил в Тамбовскую область , но с 1954 года это уже областной центр с крупным металлургическим комбинатом. Хорошо знаком Липецк и литературной России.Именно под Липецком, на железнодорожной  станции Остапово умер Лев Толстой.

Астраханцы могут успеть заглянуть в 17 -ый век

17 мая заканчиваются гастроли  в Астрахани государственного академического Малого театра, которым руководит Юрий Соломин. Вчера и сегодня на сцене блистательный спектакль по роману   Михаила Булгакова «Жизнь и любовь господина де Мольера». Вы ещё успеете купить на этот спектакль билеты!
Вчера перед спектаклем осмотрела зал — всегда интересно, кто же ходит сейчас на спектакли столичных мэтров, диктующих театральную моду.В основном подобралась публика солидная, в годах. Женщин, конечно, большинство. Молодых лиц не так и много, а жаль. Ведь любой театр, а особенно такой прославленный, ориентируется в первую очередь на молодёжь. Где ещё увидишь образцы высочайшего искусства, запасёшься витаминами духовного роста, так необходимого юным!
Подхожу к знакомым учителям. Выясняется, что им  удалось посмотреть все спектакли Малого — и «Ревизор», и «Маскарад». Нашлись меценаты , оплатившие педагогам пригласительные билеты. Есть ещё на свете благородные люди!  Хотя , пожалуй, любая семья могла себе позволить купить билеты деткам хотя бы на один спектакль, были билеты и по 500 рублей, и за 1000. Не стоит экономить на душе…
Спрашиваю, как принимала публика спектакли. Оказывается, особенно восторженно рукоплескали   «Ревизору», хотя и «Маскарад» — чудо.»Мне кажется, что я сейчас в Москве!» — говорит одна из молодых учительниц . Ну а почему «кажется «?! Конечно, в Москве! Театр-то столичный! Так что если хотите набраться московских впечатлений — спешите в театр.
Я в этом году (а на спектакли Малого стараюсь ходить каждый год, хорошо, что «шефы» балуют театралов и так часто приезжают!) выбрала для просмотра спектакль по роману Булгакова. Во -первых, его редко ставят. Во-вторых, у Булгакова юбилейный год, а спектакли  юбиляров всегда играют с особым трепетом.
И вот занавес, зал взрывается аплодисментами… И уже через пять минут я начинаю себя корить за то, что не пошла на «Ревизора»… Ну и что с того, что видела не раз? Дело-то не в сюжете… Появилось полное ощущение, что я в 17 веке. Причём, во Франции. И Мольер — самый настоящий! В общем, путешествие во времени! А могла бы оказаться и в 19 веке! Упустить такую возможность!
Для тех, кто не знает, о чём пьеса. О том, как жил, писал и ставил свои гениальные пьесы, которые до сих пор играют все театры мира, божественный Мольер. О том, как непросто гению жить с посредственностями — особенно во власти.
Театр — всегда чудо, а столь известный — особенно.Совершенно непонятно, как режиссёру (В. Драгунов) удалось погрузить нас за два часа в атмосферу фантастической любви, показать, как рождается и чем оборачивается предательство  и как ничтожна любая власть.
После каждого  хорошего спектакля становишься немного другим. Хочется распрямиться и никогда не прогибаться. Ни перед кем. Понял это и Мольер, но уже перед смертью. Большое спасибо за спектакль !
Особое спасибо тем, кто сыграл главные роли: Мольера — В. Бочкарёв, Людовика четырнадцатого — Б. Клюев, Мадлену -Т. Лебедева, Арманду — О. Абрамова. Приезжайте к нам ещё!

Многие астраханцы слушали выступление оркестра Гергиева стоя

Мы уже писали  о том, что вчера в Астрахани в рамках Пасхального фестиваля впервые выступал оркестр Мариинского театра под руководством Валерия Гергиева. Таких оглушительных аплодисментов зал филармонии, пожалуй, ещё не слышал.
Как-то  писатель Евгений Гришковец, обидевшись на астраханцев, не раскупивших все билеты на его спектакль, заявил, что Астрахань — не театральный город. Эти слова тут же растиражировали журналисты. Маэстро Гергиев, пожалуй, опроверг бы его слова. Наверняка, он сказал бы, что Астрахань — не только театральный город, но ещё и музыкальный. Ведь классическая музыка — вершина культурной пирамиды. А астраханцы прямо-таки осаждали филармонию перед концертом…
Как оказалось, желающих попасть на этот эксклюзивный концерт  легендарного коллектива (Пасхальный фестиваль -главное детище Гергиева, и аналогов в мире ему нет) было  намного больше, чем мог вместить зал. Между тем приезд оркестра не афишировался, чтобы, видимо, не вызывать ажиотажа. Говорят, что и в минкультуры не  были уверены в том, что концерт состоится.
Уже за час до концерта меломаны стекались к филармонии. Пригласительные билеты, конечно, достались в основном музыкантам, что справедливо, но и многие из них стояли всё первое отделение концерта вдоль стенок. Может быть, астраханцам стоит заранее готовиться к таким подаркам судьбы и продумывать, как утолить культурный  голод? Почему бы в фойе первого этажа или на улице не устанавливать большой экран с трансляцией концерта? Подобный опыт в городе есть. Таким образом многие астраханцы смотрели у  оперного театра оперу «Князь Игорь», которая шла  на территории кремля.
Ну а писать о том, как прошёл этот блистательный концерт -дело неблагодарное. Невозможно передать словами божественную красоту музыки, в которую нас погрузили не менее гениальные музыканты. Гергиев, без преувеличения, собрал в театре лучших музыкантов страны. Было такое чувство, что все ангелы мира собрались в этот вечер в зале филармонии…
Программа фестиваля тоже стала настоящим пасхальным подарком. Звучала не только музыка  Прокофьева, которому и был посвящён фестиваль. Концерт для скрипки с оркестром Мендельсона стал кульминацией вечера. Скрипачка Ольга Волкова (запомните это имя!) просто заворожила зал.Открыла же концерт дивная увертюра Мендельсона «Сон в летнюю ночь». Подарил маэстро астраханцам и редко исполняемую прелюдию Дебюсси к «Послеполуденному отдыху фавна».
Второе отделение концерта открыла, пожалуй, самая  миротворческая симфония №3 Бетховена. Из подобных произведений был свёрстан и концерт этого храброго коллектива в Пальмире. После такой музыки и в таком исполнении надо складывать оружие…
Такие оглушительные аплодисменты в зале филармонии, наверное, ещё не звучали. Впервые прочувствовала, что такое шквал аплодисментов, переходящих почти в музыкальный рёв (певцов в зале хватало!) . Гергиев установил для музыкантов очень высокую планку. Играть в этом зале плохо будет просто стыдно.
Кстати, Гергиев — ещё и главный музыкальный ревизор страны! Он смотрит, в каком состоянии акустика в залах, как живётся музыкантам, печалится, что исчезает музыкальная и театральная критика.Хорошо бы маэстро приехал к нам и в будущем году!

Анатолию Гужвину исполнилось бы сегодня 70 лет

Анатолий Гужвин руководил нашей областью в сложный переходный период. Именно по его инициативе в 1991 -ом году стал выходить политический и экономический еженедельник «Астраханские ведомости», который выпускает наш издательский дом «Каспий». 

Анатолий Петрович родился в  Ахтубинске . Трудовой путь начал в 1962 электромехаником на Владимирском судоремонтном заводе (Астраханская область). В 1964 становится лаборантом Астраханского речного училища.

В 1970 окончил Астраханский технический институт рыбной промышленности и хозяйства (ныне Астраханский государственный технический университет) по специальности «инженер-электромеханик», стал преподавателем в Астраханском речном училище. В 1972 становится заведующим отделом комсомольских организаций Астраханского горкома ВЛКСМ.  В 1987—1991 — председатель исполкома Астраханского областного Совета народных депутатов.

Гужвин стал самым молодым председателем облисполкома в СССР — в 41 год. Также он стал первым коренным астраханцем на этой должности.

28 августа 1991 Анатолий Петрович Гужвин был назначен Главой Администрации Астраханской области, 8 декабря 1996 был избран на этот пост с результатом в 52,45 % голосов. 3 декабря 2000 он снова одерживает победу на выборах, на сей раз набрав 81,4 % голосов.

С 1996 по 2000 входил в состав Совета Федерации как губернатор. Занимал должность заместителя председателя Комитета по делам Содружества Независимых Государств. Был членом Президиума Государственного совета Российской Федерации с 13 марта 2002 по 27 сентября 2002.

17 августа 2004 Анатолий Петрович скончался в Сочи от инфаркта миокарда. После его смерти в области был объявлен трёхдневный траур.