театр — архив материалов

Весь год – сплошной театр

В Астраханско области на площадке Астраханского театра оперы и балета прошла церемония открытия Года театра в регионе.

Напомним, 2019 год официально объявлен Годом театра в стране. В наступающем году астраханцам обещают более 20 театральных премьер. Местные труппы готовятся к гастрольным турне, а, к примеру, ТЮЗ впервые отправится на гастроли за границу – в Германию и на Кипр. Запланированы и обменные гастроли с Краснодаром, Абаканом, Омском, Хабаровском и другими российскими городами, сообщается на сайте Астробл.

Астраханцы в ночи собираются искать дух

4 ноября по всей России в пятый раз пройдет акция “Ночь искусств”. В Астрахани к ней присоединятся театры, музеи, библиотеки, филармония, кинотеатры. В театре кукол будут представлены мини-спектакли, викторины, конкурсы. Кульминацией вечера станет показ спектакля “Алиса в Стране чудес”. Начало в 18.00.

В драмтеатре акция начнется в 17.00 с работы интерактивных фотозон. Затем состоится спектакль по роману Л. Толстого “Анна Каренина”. Для театралов станет открытием читка пьесы “Русская модель”, посвященная творчеству Максима Горького. В театре оперы и балета в 20.00 будет представлен концерт “Уходит вечер”, в котором солисты и инструментальный ансамбль под управлением Юрия Эльперина исполнят популярные русские романсы.

В ТЮЗе в 18.00 будет показ драмы “Д.О.Н.О.Р”. После спектакля в фойе состоится концерт, а также квест “В поисках духа театра”. Будет работать и выставка театральных художников. В филармонии с 19.00 до 22.30 пройдут музыкальная программа “Средь шумного бала”, танцевальная программа “Музыка желтых листьев”, театрализованный концерт для детей “Нянины сказки”, а также мастер-классы, выставка-продажа мастеров Дома ремесел и флеш-моб “Вальс-бостон”.

Сергей Безруков увидел в Астрахани уникальный цветок

Российский актёр драматического театра и кино Сергей Безруков не только порыбачил в Астраханской области, но и увидел, как цветет астраханский лотос. И можно сказать, что ему крупно повезло: в сентябре этот уникальный цветок уже отцветает, но еще можно увидеть отдельные экземпляры.

«Лотос…уже отцветает,но ещё есть цветы) очень тонкий аромат… В общем, отдохнул хорошо))) Спешу в Астрахань! Сегодня играем «Нашла коса на камень» Островского! Пора на репетицию)», — написал Сергей Безруков на своей странице в instagram два дня назад.

Напомним, Сергей Безруков прибыл в Астрахань в рамках гастролей Московского губернского театра.

Что касается лотоса, то в нашей огромной стране, несмотря на ее титанические размеры, лотос растет только в двух регионах — на берегах Каспия и на дальневосточных озерах. Лотосы в дельте Волги — самая северная точка произрастания растения и единственное место в Европе, где их можно увидеть. В начале 20 века в дельте Волги лотос практически исчез. В 1913 году удалось найти лишь сохранившийся один участок зарослей реликтового растения на ильмене Дамчик.

В эти годы инициативная группа астраханских ученых и общественных деятелей во главе с Владимиром Хлебниковым (отцом знаменитого поэта) начала работу по созданию заповедника.
11 апреля 1919 года считается днем рождения Астраханского государственного заповедника, второго по старшинству (после Баргузинского) и первого, созданного при советской власти.
Один из участков заповедника — Дамчикский — был образован как раз там, где еще сохранялся лотос. И благодаря охране «каспийскую розу» удалось спасти. Постепенно растение стало распространяться в низовьях Волги.

Сергей Безруков дал необычную пресс-конференцию в Астрахани

Приезд Московского губернского театра в Астрахань на гастроли в рамках федеральной программы вчера взорвал интернет. И в этом, конечно, заслуга в первую очередь художественного руководителя театра, популярного артиста театра и кино Сергея Безрукова.

Вот только некоторые заголовки вчерашних новостных сайтов : «Сергей Безруков прилетел»,»Сегодня по центру гулял Безруков»,»Сергей Безруков оценил астраханскую погоду»,»Фото дня: Сергей Безруков». И никто не называет его должность. Всем понятно, о ком речь. Все его роли в кино на слуху. И любят Безрукова не только за роль Саши Белого в «Бригаде», хотя в основном, конечно, за неё…

Да и понятно, почему в заголовках нет должности Безрукова. У него их море, но, конечно, пока меньше, чем ролей в кино. Он и актёр, и театральный режиссёр, и художественный руководитель театра, и продюсер, и руководитель рок — группы… Хотела на пресс — конференции спросить, зачем он пробует себя в таких разных профессиях, хотя уже очень ярко состоялся в кино, но не успела, он сам ответил. Оказывается, в смене деятельности, как и в гастролях, Сергей Безруков черпает вдохновение. Он подзаряжается от съёмок, музыки, встреч со зрителями и передаёт эту энергию другим — и своему театральному коллективу, и нам.

Многие журналисты жалели, что не увидят Сергея Безрукова на сцене, он играет лишь в спектакле для детей «Остров сокровищ», в остальных постановках ( кроме, кажется, «Скамейки», которую поставил Дмитрий Дюжев) выступает как режиссёр. Но вчера нам повезло. Пресс -конференция по сути превратилась в моно — спектакль, в театр одного актёра. Безруков очень артистично отвечал на вопросы, играл интонациями, мимикой. После каждого его ответа раздавались аплодисменты, хотя на пресс -конференциях аплодировать не принято.

А вот о своей профессии или скорее миссии Безруков говорил с горечью: » В кино нас только используют. А вот театр для меня — это половина жизни. Олег Табаков меня многому научил. Для меня актёр — тот, кто рвёт себе душу, проникает в своего героя. Главное — чтобы он вернулся назад! И чтобы зрители после спектакля думали не только о сюжете, героях. но и о своей жизни..»

И в общем -то замечательно, что популярный актёр создал по сути свой театр. Теперь у него есть возможность нести эту любовь зрителям. Вчера убедилась в этом на спектакле «Вишнёвый сад». Спектакль не простой, Безруков по сути переосмыслил эту пьесу, ведь Чехов писал её, как комедию. Да, Лопахин ( Антон Хабаров) там удивительный, неузнаваемы и другие герои. Но зрители приняли их, уж очень убедительны были герои и красив настоящий вишнёвый сад! На Сергея Безрукова, который тоже поднялся после спектакля на сцену, обрушился шквал аплодисментов.

Не менее интересны остальные спектакли театра, которые увидят астраханцы. Спектакль «Нашла коса на камень» объединил несколько пьес Островского и , по словам Безрукова, сдружил артистов, ведь театру всего пять лет. А вот спектакль «Прекрасное далёко» Сергей Безруков называет «самым пронзительным» и любимым в своём театре.

Но не огорчайтесь, если не сможете попасть на спектакли Московского губернского театра, которые будут идти всю неделю в театре оперы и балета, а затем в драматическом. Наверняка театр Безрукова к нам ещё приедет — аплодируйте громче! И покупайте заранее билеты на спектакли в наши театры, они все сейчас на взлёте.

Сергей Безруков оценил астраханскую погоду

В Астрахань в рамках гастролей прибыл Сергей Безруков. Российский актер драматического театра и кино отметил астраханскую погоду.

«Здравствуй, Астрахань! Погода великолепная! Гастроли нашего Московского Губернского театра…начинаются!))) Сегодня открываем «Вишнёвым садом»…все артисты готовы! Ждём вашего тёплого приёма!», — написал Сергей Безруков на своей странице в Instagram, выложив в соцсети снимок на фоне астраханской Триумфальной арки.

Напомним, в Астраханском театре оперы и балета начинаются гастроли Московского Губернского театра под руководством актера.

Чем закончилась история с отменой спектаклей Романа Виктюка в Астрахани

Надежды блогеров на то, что они увидят в Астрахани спектакли театра Виктюка, не оправдались. Мы писали об этом в публикации «Астрахань вновь оказалась в центре скандала: теперь театрального». Организатор гастролей сообщил, что театр оперы и балета не собирается отменять внеплановый ремонт сцены, а другие сценические площадки, предлагаемые министерством культуры области, для спектаклей «Служанки» и Саломея» не подходят.

Многие в Астрахани об этом сожалеют. Художественный руководитель Астраханского драматического театра Игорь Лысов сказал нашему корреспонденту, что он считает Романа Виктюка одним из лучших театральных режиссёров мира. Виктюк поставил более 200 спектаклей, которые идут на лучших сценах России и мира. Театральные критики высоко оценивают его «Служанок», спектакли «»М.Баттерфляй»,»Сергей и Айседора» и другие. Спектакль «Служанки» с лучшими исполнителями можно посмотреть на сайте канала «Культура».

Театралы, собравшиеся 13 августа в кофейне «Канделла» по поводу отмены гастролей, обсудили несколько предложений : пригласить в Астрахань эпатажного режиссёра на творческую встречу; устроить творческий вечер маэстро с демонстрацией фрагментов из его спектаклей и фильмов и пригласить на него блогеров, протестующих против гастролей театра Виктюка в Астрахани; создать в городе и соцсетях постоянную дискуссионную театральную площадку , которая стала бы проводником в мир искусства для жителей нашего не театрального города.

Астрахань вновь оказалась в центре скандала: теперь театрального

Астрахань вторую неделю попадает в поле зрения федеральных СМИ. Не успели утихнуть страсти по поводу детей, которых связывали пелёнками в частном садике, как подоспел новый скандал. Теперь уже, образно говоря, глаза собираются завязать театралам, которые собрались посмотреть в ноябре в театре оперы и балета спектакли Романа Виктюка «Служанки» и «Саломея» и уже купили на них билеты. И местные, и федеральные сайты сообщают, что продажа билетов приостановлена. В театре якобы вспомнили, что именно 28 и 29 ноября , когда там должны были идти спектакли Виктюка, на сцене будут проходить неотложные ремонтные работы.

Ну, а вездесущие блогеры пишут в соцсетях, что театр был вынужден принять такое решение, потому что якобы священнослужители на заседании конфессионального совета при губернаторе высказали недовольство предстоящими гастролями. И пошли в театр гонцы от движений и партий…

Естественно, хулители творчества Виктюка, как правило, его спектаклей не видели , что и сообщают гордо в соцсетях. Ну чем не 30-ые годы прошлого века, когда в доносах писали:»Я книг этих писателей не читал, но я их осуждаю…»

К слову, спектакль «Служанки» Виктюк поставил зо лет назад, в 1988 году, ещё во времена СССР с его мощной цензурой. И всё это время спектакль не сходил со сцены. Больше того, в 1996 году театр привозил этот спектакль в Астрахань, где он успешно прошёл в музыкальном театре. И ничего страшного с астраханцами не случилось. Вопреки расхожим представлениям, спектакль не только не пропагандирует нетрадиционные сексуальные отношения, он вообще не касается этой темы. Кстати, Виктюк, узнав, что в Астрахани продажа билетов на этот спектакль приостановлена, сказал радиостанции «Говорит Москва», что в Астрахани живут неграмотные люди.

Но организаторы гастролей надеются, что в Астрахани живут и здравомыслящие люди, которые не захотят, чтобы их город стал центром мракобесия и ханжества. Блогеры поддержали организаторов гастролей. Они оставили в соцсетях сотни комментариев. Вот некоторые из них : «Предлагаю наш началовский ДК «Современник» для просмотра спектаклей Виктюка. И вообще, в области столько сцен, что бюджета не хватит для их ремонта!»,»Почему меня лишают права смотреть спектакли Виктюка? Они не запрещены в России. Или Астрахань — не Россия?»,»Я была на премьере «Служанок», смотрела многие спектакли этого талантливого режиссёра», «Меня возмущает самоуправство «экспертов» местного разлива. Беспрецедентный случай.»,»Я надеюсь,что здравомыслие восторжествует, а ханжество приберегут для следующего раза. Тенденция уже ясна».

И эта тяга к цензуре тревожит. Помню, какие страсти разгорались в соцсетях накануне показа в Астраханском ТЮЗе антрепризной рок -оперы «Иисус Христос — суперзвезда». И эту оперу, которая идёт на мировых сценах уже 50 лет, у нас пытались запретить, но пронесло, показали. В октябре в драмтеатр приезжает театр из Парижа со спектаклем «За закрытыми дверями»… И что -то уже тревожно, не возбудится ли снова общественность?

И вот для того, чтобы этого не произошло, чтобы Астрахань не превратилась в столицу ханжества, блогеры сплотились, появилась инициативная группа, которая приглашает всех участников этого творческого конфликта на дискуссионную площадку. Встреча планируется 13 августа в кофейне «Канделла» на Эспланадной. Начало в 18 часов.

«Жара» накрывает Астрахань

Общедоступный театр «Периферия» совместно с астраханским региональным отделением Союза театральных деятелей РФ с 18 по 23 июня в Астрахани во второй раз проводят лабораторию современной драматургии и режиссуры «ЖАРА».

Руководить работой лаборатории будет Павел Руднев — театральный критик, кандидат искусствоведения, помощник худрука МХТ имени А.П. Чехова и ректора Школы-студии МХАТ по спецпроектам.

И уже по традиции OFF-программу лаборатории составят читки монопьес, сообщает министерство культуры и туризма Астраханской области. С полной программой можно ознакомиться ниже:

Астраханское министерство культуры и туризма переехало в театр

Астраханское министерство культуры и туризма переехало.

Теперь министерство будет располагаться в здание театра оперы и балета, улица М. Максаковой, 2, вход со стороны улицы Ак. Королева. Впрочем, это временное явление. Министерство будет располагаться в театре лишь на время ремонта в основном здании, сообщает пресс-служба министерства культуры и туризма Астраханской области.

Астраханская театральная премьера наделала небывалого шума в соцсетях

Наверное, впервые мировая театральная премьера стала настоящим событием для Астрахани. В драматическом и оперном театрах и раньше появлялись спектакли, которые нигде в мире ещё не ставились, но это были скорее театральные праздники, так бурно они не переживались, в соцсетях почти не обсуждались. Такое чувство, что астраханцы теперь делятся на тех, кто уже посмотрел в драмтеатре на прошлой неделе спектакль «Любить» по пьесе Арцыбашева «Враги», и тех, кто ещё собирается это сделать.

И с пьесой «Враги», и со спектаклем»Любить» связано много удивительного. Удивительно, что эту глубокую пьесу достаточно известного писателя и в России, и в мире ещё не поставил ни один театр мира. Она чем -то напугала и царскую Россию, и большевиков, и наших реформаторов. Новизной взгляда на любовь? На отношения мужчины и женщины? Только новый художественный руководитель драматического театра Игорь Лысов не испугался, заинтересовался пьесой, но и он 10 лет думал, где и как же её поставить.

Удивительно и то, что спектакль никто не ругает… Все дружно хвалят. Вот только некоторые отзывы из соцсетей: «Пронзительная история. Понравилось всё: очень хороший язык, декорации, музыка и , конечно, игра артистов. Высший пилотаж»,»Театр должен ставить перед зрителями вопросы, и этот спектакль столько их поставил!»,»Сильная вещь. И потому, что все сюжетные линии тобой прожиты. Ты смотришь и сравниваешь истории героев со своей жизнью.Честен ли ты был? Любил ли?»,»Спектакль «Любить» это по сути диалог мужчины и женщины о любви. Можно ли любить двух людей одновременно? Это тоже любовь? Мне кажется, что теперь, после этого спектакля, женщины будут лучше понимать мужчин».

Ну, а я теперь стала лучше понимать Арцыбашева. Он не даёт прямых ответов на вопросы, которые сам же и ставит. Он их подсказывает…Судя по отзывам о спектакле, многие решили,что Арцыбашев написал эту пьесу, чтобы зрители понастальгировали, вспомнили свои чувства и поставили себе за них оценки. А мне кажется, что автор мечтал о другом: о том, чтобы мы забыли старые свои представления о любви, посмотрели на неё под новым углом. Это очень мужская пьеса о любви для мужчин и женщин. Первое действие с сильной мужской энергетикой, оно ближе мужчинам, второе действие понятнее дамам.

Ещё раз убедилась и в том, что пьесы нужно не читать, а смотреть. В пьесе солирует один автор, а в спектакле к нему подключается, образно говоря, ещё и мощный оркестр. Это уже детище и писателя, и режиссёра. И у режиссёра свой взгляд на пьесу. Например, в пьесе «Враги» звучит только один выстрел, а в спектакле их два… И в этом втором выстреле, наверное, и загадка, и разгадка спектакля. Игорь Лысов сказал журналистам на пресс -конференции, что жертвенная любовь — это преступление, она никому не нужна…

В общем, всем советую посмотреть этот спектакль!

Астраханских школьников приглашают интересно провести весенние каникулы

Астраханских школьников приглашают провести весенние каникулы в театре.

С 22 по 30 марта, во время весенних каникул в Астраханском театре оперы и балета пройдёт цикл мероприятий «Каникулы в театре».

В весенней программе ребят от 8 до 11 лет ждут путешествия в закулисье, увлекательные экскурсии, подвижные игры, мастер-классы. Самое главное — по итогам занятий дети смогут почувствовать себя настоящими артистами, приняв участие в детском спектакле «Кошкин дом». Об этом сообщает пресс-служба министерство культуры и туризма Астраханской области.

Телефоны для справок: 66-76- 30, 66-76-26.

Об астраханском «Морфии» и театральных метаморфозах

В эту среду в астраханском драматическом театре прошла премьера спектакля «Морфий» по рассказам Михаила Булгакова. Я смотрела этот спектакль на пресс -показе накануне премьеры. Впечатляет. Всем советую посмотреть. Но мне кажется, что зря возрастную планку для зрителей подняли так высоко, до 16+. Наркомания помолодела. И одно дело читать о вреде наркотиков и совсем другое — видеть в двух шагах от себя (спектакль идёт в малом зале, в театральном подвальчике мест на 40) врача, который не может справиться со своей болезнью и хватается за пистолет.

Спектакль поставил Алексей Матвеев, работу над ним он начал ещё до приезда в Астрахань нового художественного руководителя театра Игоря Лысова. Но, похоже, Лысову спектакль понравился. Он сказал в интервью одной из телекомпаний, что хорошо бы перенести спектакль в большой зал. Да, посмотреть его хотят многие, маленький зал всех желающих вместить не может. Но, может быть, лучше чаще его показывать? Ведь особую доверительную атмосферу на спектакле создаёт именно отсутствие подиума, близость артистов. Когда на наших глазах молодого сельского доктора, не мывшегося месяц, искупали, и он с мокрой головой высунулся в окно, мы забыли, что сидим в театре…

Но Игорь Лысов — режиссёр с европейским именем. Если перечислять всех знаменитых мастеров, у которых он учился, театры, в которых он ставил спектакли, и театральные академии, в которых он преподавал, это займёт не одну страницу. Если интересно, почитайте об этом в Интернете, там всё это есть. Правда некоторые данные нужно обновить — в Российской академии театрального искусства Лысов больше не преподаёт, далековато она от Астрахани. Это я к тому, что Лысов что -нибудь придумает, и «Морфий» в большом зале заиграет новыми красками. Следите за афишей! Кстати, Лысов в этом же интервью заявил, что он разрешит Матвееву ставить спектакли только в том случае, если тот будет делать это лучше, чем он. Иначе какой в этом смысл? В каждой шутке есть доля истины…Похоже, на наших глазах в театре разгорится настоящее творческое состязание. Ведь Лысов собирается приглашать ставить спектакли и режиссёров из других городов. Он убрал из репертуара почти половину спектаклей, эту освободившуюся нишу надо заполнять.

Ну, а оценить творческий потенциал нового художественного руководителя уже как режиссёра астраханцы смогут 30 и 31 марта на мировой премьере спектакля «Любить» (лирика на краю пропасти) по пьесе Михаила Арцыбашева «Враги». Игорь Владимирович сказал на встрече с журналистами, что прочитал эту поразившую его пьесу 10 лет назад и всё это время думал о том, как и где её поставить. По его словам, Арцыбашев 100 лет назад написал о том, о чём на театральных подмостках предпочитают не говорить, это совершенно новый взгляд на жертвенную любовь, которую Арцыбашев считал преступлением. Интересно, посмотрим!

Кстати, Игорь Лысов собирается изменить практику, сложившуюся в театре, и не «замораживать» спектакли после премьеры на год. Он говорит, что это «убивает» постановку: артисты нервничают, выходят из роли, декорации теряются и портятся. Спектакль и после премьерных показов должен не сходить со сцены. Но, конечно, это обоюдный процесс — астраханцы должны вспомнить подзабытую дорогу в театр. Многих театралов отпугнули некачественные комедии последних лет. Кстати, некоторые спектакли Лысов убрал из репертуара по просьбам артистов, и они ждут новаций. Но лучшие спектакли в репертуаре, конечно, остались. А «Очень простую историю»,» «Поминальную молитву» новый художественный руководитель считает достойными мировой сцены и уже планирует гастроли театра и по стране, и за рубежом.

Лысов говорит, что хочет создать в Астрахани «психологический, философский театр», которого здесь не было. Но и режиссёры такого уровня к нам ещё не приезжали. Хорошо, что его, как мне кажется, принял коллектив. Знакомые артисты говорят, что почти все в труппе смотрят на него, как на гуру, впитывают каждое его слово и боятся одного — что он может уехать из Астрахани. Об этом я и спросила Игоря Владимировича при встрече. Почему он выбрал Астрахань? Надолго ли к нам?

Оказывается, Игорю Лысову после возвращения из Таллина, где он работал художественным руководителем русского драматического театра, предлагали аналогичную работу в московском театре, но он отказался. Игорь Владимирович сказал мне: «Я достаточно пожил в Европе. Москва — тот же европейский город, это не Россия. А я хочу жить и работать в российском городе.» Значит, пришла пора…Астрахань его восхищает, здесь он много фотографирует, выкладывает фотографии старинных купеческих домов в соцсети. И астраханцы, почему -то «стесняющиеся» себя и своего города, ему очень нравятся. И вообще уехать из Астрахани в ближайшие 5 лет у Игоря Лысова, похоже, не получится.

Новый худрук драмтеатра совместно с новым худруком ТЮЗа Сергеем Тараскиным сейчас набирают новый актёрский курс на отделение актёрского мастерства нашей консерватории. Игорь Лысов уже проводит консультации с абитуриентами, весной их ждут три творческих тура, как и во всех театральных вузах, и только потом — экзамены.

Первый выпуск актёрского курса уже состоялся в прошлом году. «Звёздочка» курса Наталья Захарова сейчас работает в ТЮЗе. Астраханцы полюбили её в главной роли в «Каштанке». Похоже, скоро у неё появится ещё одна запоминающаяся роль в «Ромео и Джульетте». Этот спектакль репетируют сейчас молодые артисты театра. Сергей Тараскин дал им полную свободу: они ставят то, что им хочется и так, как хочется.

В общем, в наших театрах очень много изменений, во всех театрах работают новые команды с новыми, образно говоря, квалифицированными «тренерами». Теперь им не хватает только преданных фанатов и «болельщиков». Справимся ли мы с этой ролью? Поймём ли, что театр — это не развлечение, это в некотором роде лучшая школа жизни?

Шесть астраханских театралок ищут спутников в Сети

В Астрахани запустили необычную акцию. Одинокие театралы могут найти пару для похода в Астраханский ТЮЗ. Об этом сообщила на своей странице пресс-секретарь министерства культуры и туризма Елена Лысенко. Шесть астраханок уже присоединились к акции.

«Уж замуж невтерпеж? Тогда Вам в ТЮЗ! Мужчины, подключайтесь!», — написала она на своей странице в соцсети, пояснив, что «необычную акцию запускает Астраханский ТЮЗ на своей официальной странице в социальной сети «ВКонтакте»»

«Для этого необходимо зайти на страницу театра в соцсети «Вконтакте», и оставить заявку. Можно также зайти на странички других пользователей, посмотреть их фотографии и личную информацию, и выбрать подходящего спутника. Выбрав кандидата для театрального променада, необходимо нажать кнопку «хочу пойти». Далее списываетесь с ним и совместно приобретаете билеты», — написала Елена Лысенко.

На данный момент шесть астраханок уже приняли участие в акции. Мужчин, к сожалению, среди желающих пойти в театр пока нет.

Астраханцев ждет мировая премьера

Балетная труппа Астраханского государственного театра оперы и балета в четвёртый раз гастролировала в Великобритании. На пресс-конференции артисты признались, что успели соскучиться по родной сцене.

Турне началось 14 октября. В этот день в городе Шрусбери был дан первый спектакль – балет «Лебединое озеро». Традиционно график гастролей напряжённый – 36 городов. За все это время артисты балета вышли на сцену 53 раза. Английские зрители познакомились с русской классикой: балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик» Петра Чайковского и «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева. Англичане успели полюбить астраханцев: как правило, спектакли проходили с аншлагами, а билеты раскупали заранее.

Недавно труппа вернулась в Астрахань. По возвращении артисты балета под управлением художественного руководителя Константина Уральского сразу приступили к репетиции нового спектакля. В декабре астраханцев и гостей города ждет мировая премьера – новогодний одноактный детский балет «Винни-Пух стучится в дверь».

Похоже, у Астрахани появилась театральная визитная карточка

Какую всё-таки замечательную сказку поставил Астраханский театр кукол! Постарайтесь обязательно посмотреть «Тайну белого лотоса»! Она для детей с шести лет, для школьников и, конечно, для взрослых. Один очень умный человек сказал мне после этого спектакля, что кукольные театры вообще-то создавались для взрослых. С помощью кукол можно сказать то, чего не скажешь словами. Ну а дети на самом -то деле удивительно чуткие создания…

Вот и на этом спектакле детки сидели, не шелохнувшись, а взрослые доставали ближе к концу платочки. Пьеса Рагима Мусаева написана специально для астраханского театра по легендам о происхождении названия города. Вы не слышали легенду о любви звезды Астры к хану? Красивая история! Кстати, обратила внимание, что многие астраханцы, осевшие в Москве, называют в соцсетях свой родной город Астрой. А после этой сказки, наверное, Астрахань будут называть Астрой многие. Так что это хорошая театральная визитная карточка города! Если её будут показывать кукольные театры страны, народ, наверное, повалит на наши лотосовые поля, чтобы хотя бы издалека посмотреть на изумительные цветы, овеянные такой волнующей тайной.

Глаза у ребятишек на спектакле разбегались. Там было на что посмотреть! Конечно, лотосы завораживали. Художественное оформление спектакля Еленой Вершининой выше всяких похвал. Хорошо, что теперь на её изумительные декорации можно любоваться не только в оперном театре. Да и вся творческая группа спектакля, возглавляемая режиссёром-постановщиком Сергеем Балыковым, была на высоте. В спектакле действовали и артисты, как здесь говорят, «живого плана», и ростовые куклы, и куклы всех систем. И у взрослых дух захватывало от вольного Ветра, мощной Волги, загадочного Белого Волшебного Цветка…

Астраханской театральной детворе в этом году повезло. Им подарили сразу два новых замечательных спектакля, которые можно смотреть всей семьёй. Но о тюзовской «Каштанке» кто только не писал. Думаю, что и о «Тайне белого лотоса» ещё напишут, премьера спектакля состоялась в эти выходные. Автор пьесы прав, самое главное на свете — любовь.

В Астрахань едет удивительный сибирский театр

У жителей города Астрахани появилась уникальная возможность посетить спектакли Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина.

Благодаря проекту «Большие гастроли» Федерального центра гастрольной деятельности Министерства культуры России красноярский театр Пушкина будет гостем нашего города с 12 по 15 декабря. На сцене Астраханского ТЮЗа покажут 7 спектаклей, специально отобранных под данный проект, эти спектакли нашли широкий отклик зрителей, общественности и критиков.

Спектакль по пьесе А. Чехова «Чайка» в 2008 г. был номинирован на высшую национальную премию России «Золотая маска», спектакль «Конек-горбунок» в 2012 г. был отмечен на Международном фестивале-конкурсе «Ново-Сибирский транзит», фестивале «Театральный синдром», фестивале им. Ф. Волкова, стал участником фестиваля «Золотая маска» («Маска Плюс») и национального фестиваля спектаклей для детей и юношества «Арлекин», принял участие в международном фестивале Януша Корчака в Варшаве (Польша) в рамках программы АССИТЕЖ (ЮНЕСКО).

Такие спектакли, как «Примадонны» и «Он, она, окно и тело», пользуются неподдельной любовью зрителя, и на протяжении многих лет во время показа этих спектаклей в зале нет свободных мест. Все спектакли, благодаря талантливым режиссерам, художникам и профессиональному актерскому составу, проходят на самом высоком уровне.

Несмотря на солидный возраст (история Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина уходит корнями в середину XIX века), театр и сегодня наполнен молодой энергией. Благодаря грамотно выстроенной репертуарной политике, сильной труппе он является не только самым посещаемым театром города, но и одним из самых востребованных в России. Гастрольные туры с большим успехом прошли в таких городах, как Иркутск, Омск, Томск, Ярославль, Краснодар, Геленджик, Новороссийск и других.

Проливным дождем завершилась грандиозная астраханская постановка под открытым небом

В Астрахани грандиозная театральная постановка под открытым небом закончилась проливным дождем. И это было не световое шоу, а настоящий ливень с громом и молнией. Оперная постановка «Слово о полку Игореве» проходила в кремле.
К финальной сцене погода в Астрахани окончательно испортилась, но это было даже кстати. Гром и молния успешно вписались в атмосферу постановки. Однако на последних минутах пошел проливной дождь. Зрители и артисты были вынуждены спешно покинуть естественные декорации кремля.

Бурные аплодисменты и грозовой дождь. Так закончилась самая грандиозная астраханская театральная постановка 2017 года. Кстати, солист Мариинского театра Владимир Феляуэр (приглашенный солист)на пресс-конференции, которая состоялась накануне спектакля, рассказал, что в Новгороде во время постановки «Садко» при появлении Морского царя пошёл ливень. Но артисты пели и под дождём. Удивительно, но сюжет повторился в Астрахани.

Напомним, опера «Князь Игорь» основана на реальных событиях похода князя Игоря Северского против половцев. Для участия в постановке приглашены ведущие солисты отечественной и мировой оперной сцены. Завтра оперную постановку можно посмотреть на том же месте, в тот же час. Подробнее о ней можно прочитать на сайте КапийИнфо.

Астраханцам обещают показать уникальный спектакль

Такой необычной пресс-конференции, посвящённой предстоящему спектаклю, астраханский театр оперы и балета, наверное, ещё не проводил. Во вторник вечером журналистов пригласили в кремль на рабочую площадку, где в самом разгаре была подготовка к репетиции оперы.
На Лобном месте устанавливали огромное зеркало диаметром 9 метров, скованное обручем — щитом, в котором и будет отражаться всегда такое удивительное солнечное затмение, уходящее на битву войско и всё самое интересное. Для прессы напротив Лобного места расставили стулья, а вот участники брифинга, среди которых были и министр культуры Галина Зотеева, и солист Мариинского театра Владимир Феляуэр, и руководство театра, давали интервью стоя. Главный режиссёр театра Константин Балакин , который и поставил оперу, заметил, что «негоже на таком святом месте сидеть», да и вообще «здесь нельзя будет облажаться» — стены кремля, которые помнят героизм предков, ко многому обязывают.
С новым музыкальным прочтением памятника древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» астраханцев и гостей города театр познакомит 25 и 26 августа. Это, как подчеркнул директор театра Валерий Воронин, уже четвёртая постановка коллектива под открытым небом. В 2012 году на Соборной площади кремля поставили драму Мусоргского «Борис Годунов», в 2014 году — эпическую оперу Бородина «Князь Игорь» и в прошлом году литургическую оперу Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Первый и последний спектакли стали лауреатами российской профессиональной премии «Грани театра масс», учреждённой Союзом театральных деятелей России. Посмотрим, удостоится ли этой награды последняя работа театра.
Многие спрашивают, можно ли считать этот спектакль восстановлением оперы «Князь Игорь»? Валерий Воронин ответил на пресс-конференции, что даже каждый повтор одного и того же спектакля — это каждый раз новая работа коллектива. Ну а этот спектакль, в основе которого, конечно, та же музыка и либретто Бородина, что и в «Князе Игоре», — совершенно особый случай. Спектакль создавался на основе нового прочтения «Слова», здесь новая сценография (видеопроекция с текстовыми фрагментами первоисточника), новый состав исполнителей (среди приглашённых артистов также солист Большого театра Пётр Мигунов и американка Майя ДайЭнн Кривченя).
Особая гордость постановщиков — экспериментальное акустическое оформление спектакля, которое якобы ещё не использовалось в России. Акустические системы японской фирмы были укомплектованы в Италии специально для этого спектакля. Специалисты объяснили журналистам, что это оборудование даёт возможность создавать несколько звуковых стереозон, буквально обволакивающих зрителей и создающих новые звуковые ощущения. Нас просили передать зрителям, что лучше вообще отключать телефоны во время спектакля, чтобы сполна насладиться новым звуком. Передаём! А Владимир Феляуэр рассказал, что в Новгороде во время постановки «Садко» при появлении Морского царя пошёл ливень. Сила искусства! Но артисты пели и под дождём… Так что на всякий случай одевайтесь потеплее! Героев спектакля ждёт много испытаний!

Астраханские театры "встают на крыло"?

Конечно, в столице Астрахань ещё называют «не театральной». Вот и представитель минкульта РФ, рассказывающая о федеральной программе «Большие гастроли» журналистам, сказала, что они посылают лучшие московские театры со спонсорскими спектаклями только в глубинку, в города, не «обласканные» своими театрами. А мы и рады. Три года подряд наслаждались спектаклями Малого театра, а в этом году сходили с ума от театра О. Табакова, МХТ им. Чехова.
Правда, эта дама добавила на пресс -конференции, что, оказывается, и наш оперный театр один из первых включён в эту федеральную программу по культурному обмену, и в будущем году поедет радовать красноярцев. А в этом году он будет опять «обласкивать» англичан, три года подряд в Великобританию на гастроли выезжала наша балетная труппа, и вот теперь впервые к ней присоединилась и оперная.
Конец театрального сезона — традиционное время удивлять своих поклонников. Оперный театр поразил великолепной «Тоской» с Еленой Разгуляевой в главной роли, этот спектакль и повезут осенью в Лондон вместе с «Мадам Баттерфляй». А балетные чуть позже покажут там»Лебединое озеро», «Ромео и Джульетту» и «Щелкунчика».
Ну, а драматический театр в конце сезона презентовал «Князя Владимира». Так что теперь у астраханцев свой Владимир есть и в виде памятника, и в виде героя спектакля. Спектакль поставлен по пьесе худрука театра С. Таюшева «Златая цепь», которая стала в этом году лауреатом федерального конкурса среди исторических пьес. Таюшев говорит, что осенью этот спектакль, который, как ребёнка, вынашивали девять месяцев, будет уже другим, и приветствует споры о спектакле и критику. Споры в соцсетях действительно идут! Не припомню, чтобы у нас раньше театральные постановки вызывали такие споры…Правда, некоторых театралов возмущают в основном джинсы и берцы князя Владимира и то, что он часто держит руки в карманах.»Не шили тогда холщовые штаны с карманами!» — возмущенно пишут они. Ну, а где же держать руки русскому Гамлету, раздумывающему о том, нужно ли вообще России христианство?! Шучу, конечно, но без шуток — спектакль глубокий, заставляющий задуматься…Правда, музыкальный ряд мог бы быть более насыщенным, декорации — менее лаконичными, а танцы -чуть более зрелищными…Но всё это, наверное, и появится в обновлённой постановке осенью. А князь Владимир в исполнении Александра Ишутина впечатлил, ему веришь.
Но больше всего, пожалуй, в конце сезона удивил ТЮЗ. Там объявили, что царящий почти полвека на пьедестале театра Юрий Кочетков становится почётным президентом театра, а должность худрука занимает его ученик Сергей Тараскин. Тараскин при вступлении в должность заявил:»Никаких революций я делать не собираюсь, будем вместе с театром двигаться в сторону современного искусства, будем приглашать молодых и маститых режиссёров России, давать свободу творчеству астраханским коллегам.» Особенно порадовали последние слова, о свободе творчества…До сих пор изредка гремит в ТЮЗе спектакль»Не покидай меня», поставленный Андреем Радочинским несколько лет назад. Исчез из репертуара почему -то его замечательный спектакль «Академия смеха», а «Мёртвые души» идут только на малой сцене…Наши души тоже нужно спасать…

Артисты МХАТ: «Астрахань — красивый и ухоженный город»

Уже четвертый год в рамках проекта «Большие гастроли» ведущие театры страны привозят для астраханского зрителя свои постановки. В этом году впервые за последние полвека к нам приехал один из самых звездных театров России, художественным руководителем которого является Олег Табаков.

На сцене ТЮЗа московские артисты представили два совершенно разных спектакля: более легкую по жанру «Механику любви» по пьесе современной молодой писательницы Марии Зелинской и пронзительную, щемящую драму «Пролетный гусь» по рассказам Виктора Астафьева. Первый спектакль (совсем свежая постановка театра) рассказывает о футуристическом будущем, где можно заказать свою идеальную «вторую половину» в компании по изготовлению биороботов, но не всегда всё получается так, как мы задумываем. Спектакль «Пролетный гусь» о жизни и быте простых людей, об их радостях и горестях в послевоенные годы уже 15 лет идет с большим успехом и аншлагами на сцене МХТ им. Чехова. В Москве достать на него билеты практически невозможно. И на астраханского зрителя постановка произвела сильное впечатление.

Какой столичный театр приедет в Астрахань в следующем году, организаторы «Больших гастролей» уже решили, но пока не хотят разглашать информацию. В рамках проекта в 2018 году гастролировать у нас будет и театральный коллектив одного из российских регионов. «Большие гастроли» будут также вывозить провинциальные коллективы.

На пресс-конференции, которая состоялась 21 июня, артисты МХТ им. Чехова Олег Тополянский, Павел Ващилин, Юлия Чубакова, Валерий Трошин, известные и по своим ролям в кино, подчеркнули, что истосковались по некоммерческим гастролям. Такие поездки, по их словам, отличаются душевной атмосферой и направленностью. «К сожалению, когда в дело вступают деньги, всё очень сжато — приехали, уехали. А здесь идет культурный обмен, мы изучаем город», — отметил Валерий Трошин, который мечтает порыбачить в Астрахани с друзьями. Поддержал его и коллега Павел Ващилин, поделившийся впечатлениями о городе: «Очень красивый, ухоженный, приятная атмосфера, замечательные люди, с которыми нам удалось уже пообщаться. Честно сказать, такое ощущение, как будто мы сюда в отпуск приехали».

В Астрахани появится Барочный театр

Идея преобразить Малый зал в Барочный театр у главного художника Елены Вершиной теплилась 4 года. Недавно было представлено новое пространственное решение зала.

Астраханцев вдохновил на новые декорации барочный стиль Водного театра в Версале, который служил открытой сценой для придворных спектаклей, где Людовик XIV часто появлялся в роли ведущего танцора.

Целый год трудились сотрудники художественно-декарационного цеха астраханского театра (Олеся Купряшева, Татьяна Агафоночкина, Анастасия Тимохина и Эльмира Кубаева), вручную расписывая полотна и претворяя в жизнь совместные эскизы Елены Вершининой и Петра Жукова — художника-постановщика Малой сцены. Художественное освещение,кстати, позволяет преображать декорации.

Работы будут завершены уже в этом театральном сезоне.

"Шалаш любви" ждёт астраханцев

Вчера в Доме актёра состоялся прогон спектакля Артели Астраханских Артистов «Шалаш любви» по пьесе американского драматурга Майкла Уилмота. Это милая, смешная, расслабляющая комедия, в общем, как раз то, что надо для предновогоднего настроения. Пьеса переносит нас в США, в 70-е годы прошлого века. Оказывается, секса «не было» не только в СССР, но и в добропорядочной буржуазной Америке.
Спектакль в этом году можно будет посмотреть 22, 24, 26 и 27 декабря. В нём заняты все актёры этого театрального объединения: Виолетта Власенко, Игорь Вакулин, Павел Ондрин и Александр Ишутин. Ну а поставил спектакль Игорь Вакулин, это его первая постановка в Астрахани. Видимо, пример товарищей по актёрскому цеху — Андрея Радочинского, Алексея Матвеева, Александра Беляева, уже поставивших не один спектакль, заразителен.
По словам Игоря Вакулина, сейчас в Астрахани, в отличие от других городов страны, настоящий театральный бум. Появляются новые экспериментальные антрепризные театры, оживилась жизнь стационарных театров, которые принимают участие в фестивалях, ищут новые формы работы со зрителями. В драмтеатре, например, где по-прежнему работают все артелевцы, сейчас ставят спектакли с неизменными аншлагами даже в театральном подвальчике. Во многих театральных коллективах сейчас премьеры, следите за афишами!
Ну а начинался этот театральный бум с Артели Астраханских Артистов, которую артисты драматического театра создали пять лет назад. Коллектив с десятью спектаклями уже гастролировал во Франции, Израиле, Казахстане. Вот и «Шалаш любви» повезут в марте в Израиль, спектакль покажут в восьми городах страны. Ну а в апреле артелевцев пригласили на театральный фестиваль во Францию.

Астраханцы смогут примерить театральные образы в Астраханском театре оперы и балета

В Астрахани в ночь с 3 на 4 ноября 2016 года пройдет всероссийская акция «Ночь искусств» под девизом «Время создавать». Основные мероприятия акции будут приурочены к Году российского кино и Дню народного единства. Своих посетителей ждут музеи и театры, галереи и библиотеки, кинотеатры и концертные залы.
Астраханский государственный театр оперы и балета также примет участие во всероссийской акции! Гости театра услышат прекрасную музыку, увидят репетиционный процесс, побывают в театральных мастерских и даже смогут примерить на себя театральные образы.
«Ночь искусств» в Астраханском государственном театре Оперы и Балета начнётся 3 ноября в 19:00.

Борис Годунов на сцене Астраханского театра оперы и балета

В Астрахани на Большой сцене театра оперы и балета 6 ноября пройдет опера «Борис Годунов».
Уникальность астраханской постановки оперы — в погружении исторической драмы в атмосферу античной трагедии, в полном переосмыслении исторической роли царя Бориса Годунова, в новых смысловых исторических и эстетических акцентах, которые расставляют постановщики.
Примечательно, что 2016 год в России — год Николая Михайловича Карамзина! В декабре исполняется 250 лет со дня рождения выдающегося литератора и реформатора русского языка. Главный труд Н.М. Карамзина — сочинение «История государства Российского».
Основываясь на одноименной трагедии А.С. Пушкина и обращаясь к материалам многотомной «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина, русский композитор М.П. Мусоргский написал либретто народной музыкальной драмы «Борис Годунов»!
Билеты в кассе театра (21-16-30) и на сайте http://www.chudobilet.ru/tickets/296155

В Астрахани появится своя "Табакерка"?

Наконец-то и в Астрахани оживилась театральная жизнь! Театралы сейчас даже слегка путают новые экспериментальные театры, появившиеся в городе (Артель», «Периферия» и др.) Вот и в драматическом театре решили поэкспериментировать.
В прошлом сезоне там появился театральный подвальчик, в котором шли новые по форме спектакли — так называемые театральные читки с последующим обсуждением пьес с режиссёром и актёрами. А 26 октября в подвальчике премьера- там покажут комедию Гоголя «Записки сумасшедшего» (дневник Аксентия Поприщина, короля испанского).
В среду в театре прошла пресс-конференция с демонстрацией отрывков из спектакля. Худрук театра Станислав Таюшев сказал, что они давно хотят ставить спектакли не только для широкой публики, то есть для кассовых сборов, но и «для души». Во многих театрах страны есть свои филиалы, малые залы. А крохотный полуподвальный московский театр «Табакерка» Олега Табакова, которому только в этом году отстроили новое здание, стал знаменит на всю страну!
Почему решили начать с «Записок сумасшедшего»? Таюшев сказал :»Да этот подвальчик просто создан для этой пьесы! И Ондрин, который и сыграл Поприщина, сейчас в прекрасной форме. Не будь его — не было бы и этого спектакля».
Да, Павел Ондрин, очень хороший актёр, любимец публики, был просто великолепен. Он так вошёл в роль, что не вышел из неё и во время пресс-конференции и даже слегка перепугал журналистов, запустив в них скомканной афишей…»А вы не боитесь слиться с образом,» — спросили его. «Нет, все мы в какой -то степени сумасшедшие , — ответил он, — все пытаются казаться теми, кем не являются.»
В общем, спектакль о том, как не заиграться, вовремя остановиться, не сойти с разумной дистанции. Кстати, современники считали и Гоголя странным, остановившимся на опасной грани… Участники спектакля, хорошо погрузившиеся в его жизнь, рассказывали, например, что он всегда ходил по левой стороне дороги и тротуара, сталкиваясь с прохожими. Превозносил нос, что чувствуется и в этой пьесе. Похоже, гениальный писатель, прекрасный аналитик и стилист, отлично знал, что возможности человека неисчерпаемы, вряд ли ограничиваются пятью чувствами и великолепно пользовался всем арсеналом этих богатств, включая и божественную интуицию, это шестое чувство.
Режиссёр — постановщик спектакля Алексей Матвеев. В спектакле заняты Павел Ондрин, Сергей Андреев, Наталья Вавилина, Максим Симаков, Екатерина Сиротина.

В Астрахань съедутся театральные критики из Европы

С громкой премьеры – постановки оперы Н.Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» — открывает новый сезон Астраханский государственный театр оперы и балета. Директор — художественный руководитель Астраханского государственного театра оперы и балета Валерий Воронин сообщил, что на сентябрьскую премьеру в Астрахань приедут ведущие критики из Москвы и европейских стран, театральные деятели, представители министерства культуры, говорится на официальном сайте губернатора Астраханской области

В Астрахани заканчиваются гастроли Малого театра

С 12 по 17 мая в Астрахани проходят гастроли Государственного академического Малого театра. Москвичи привезли три лучших спектакля отечественной классики: знаменитую комедию Николая Гоголя «Ревизор», пьесу Михаила Лермонтова «Маскарад» и пьесу Михаила Булгакова «Жизнь и любовь господина де Мольера».
По традиции выездные спектакли Малого театра ничем не отличаются от тех, которые смотрит столичный зритель. В спектакле «Любовь и жизнь господина де Мольера» занято более 30 артистов, в «Ревизоре» на сцену выходят 40 человек. Всего же в спектаклях задействовано 120 человек, в том числе и студенты Щепкинского училища.
Открылись гастроли 12 и 13 мая знаменитой комедией Гоголя «Ревизор». В спектакле заняты: народные артисты России Борис Невзоров, Александр Клюквин, Алексей Кудинович, Александр Ермаков, заслуженные артисты Виктор Низовой и Инна Иванова и другие.
14 и 15 мая зрители увидели «Маскарад» М.Ю. Лермонтова. В спектакле также заняты народные артисты России Елена Харитонова и Борис Невзоров, заслуженные артисты России Сергей Тезов, Александр Вершинин и другие.
16 и 17 мая зрителей ждет спектакль по пьесе Михаила Булгакова «Кабала святош» — «Любовь и жизнь господина де Мольера». В роли Мольера народный артист России Василий Бочкарев, в роли Людовика – народный артист России Борис Клюев. В спектакле заняты: народный артист России Александр Ермаков, заслуженная артистка России Татьяна Лебедева, артисты Ольга Абрамова, Алексей Фаддеев, Максим Хрусталев и другие.
Помимо спектаклей, зрители смогут посмотреть мультимедийный проект «Театральный костюм XIX-XX вв. в 3D-пространстве» из коллекций Малого театра, где представлены костюмы, в которых великие артисты Малого театра Александр Южин, Гликерия Федотова, Александр Остужев, Юрий Соломин выходили на сцену, уникальные фотографии актеров в театральных образах, эскизы костюмов и театральных афиш. Видео сопровождается подробным рассказам о каждом костюме, актере и спектакле.

В пожаре погиб народный артист России Очагавия

Актер Костромского Драматического театра, который работал и в Астрахани

Пожар в Костроме унес жизнь актера местного Драматического театра имени Островского Эмиляно Очагавия, сообщает Интерфакс . Артист родился в Волгоградской области, а работал во многих театрах страны, в том числе и Астрахани.

70-летний Э.Очагавия был доставлен в отделение анестезиологии и реанимации в воскресенье. В 23:15 он скончался от отравления продуктами горения. В ГУ МЧС по Костромской области сообщают, что возгорание произошло в квартире на улице Мясницкая. По словам спасателей, в момент пожара в квартире, помимо актера, находились его дочь и внук.
Народный артист России Э.Очагавия родился в 1945 году в Волгоградской области. Окончил ЛГИТМиК (курс Георгия Товстоногова). Работал в театрах Балтийского флота, Калуги, Кемерово, Астрахани. С 1977 года являлся актером Костромского Драматического театра, в котором сыграл десятки ролей и был удостоен нескольких премий. В 1999 году получил звание Народного артиста России, с 2008 года — почетный гражданин Костромской области.

Как провести выходные в Астрахани?

Премьеры, вампиры, опера и булочки.

Начинать отдыхать нужно уже сегодня.

КИНО

На этой неделе киноманов ждет фильм ужасов — «ПАРАНОРМАЛЬНОЕ ЯВЛЕНИЕ 5: ПРИЗРАКИ В 3D». Главные герои – молодая пара, недавно похоронившие свою младшую дочь. Она – обычная домохозяйка, он – прекрасный программист. Смерть дочери это страшный удар и горе, которое очень трудно пережить. Пара решает переехать на новое место, в другой город, чтобы ничто не напоминало о смерти девочки…

Астраханцы смогут увидеть и дебютный художественный фильм известного режиссера-документалиста Юкико Мисима, активно сотрудничающей с национальной телекомпанией NHK. Его «Булочки счастья» покажут в «Иллюзионе».

Будут и вампиры. Вышли в прокат «Монстры на каникулах 2»

ТЕАТРЫ

В субботу театралы могут побаловать себя просмотром оперы «Евгений Онегин» (12+) в театре оперы и балета. У зрителей драматического театра грядет двойной праздник: в наступающие выходные и в следующие в театре премьеры. 23 и 24 октября астраханской публике предложат «Коварство и любовь» Фридриха Шиллера (16+), а 30 октября – «Как боги» Юрия Полякова (12+).

Обозреватель ИД «Каспий-Инфо» Ольга Калинина пишет:
По словам худрука театра Станислава Таюшева, поставившего первую пьесу, когда-то она ему казалась скучной. Но потом вдруг он понял, что в мире все осталось так же, как и столетия назад. Юность любит, зрелость интригует. А язык можно и чуть адаптировать, чтобы зрителям не было скучно.
Александр Ишутин, играющий главную роль, уверен, что для некоторых астраханцев это может стать приятным открытием Шиллера. Журналистам же, пытавшимся заподозрить артистов в нежелании разучивать монологи в устаревшем стиле, доказывал, что у драматурга прекрасный, просто «шикарный» слог. И он, Ишутин, даже просил вернуть некоторые, будто бы устаревшие, монологи. А вся пьеса, по мнению артиста, на самом деле только о любви – как красивой, романтической, так и уродливой, как было и бывает у иных родителей. Похоже, кастинг был удачным и Фердинанд в исполнении Ишутина явно способен поразить взоры, умы и сердца верящих в любовь.
Худрук Таюшев и художник Сергей Дьяков долго искали достаточно лапидарный художественный образ сцены. Причем, по словам последнего, в этих поисках прошли даже через весьма экстравагантный образ настоящей клетки, но потом решили оставить лишь ее часть как некий компромисс.
Второй премьерный спектакль «Как боги» также обещает стать событием. Приглашенный режиссер Владимир Карпов, который впервые поставил пьесу главного редактора «Литературной газеты», отметил, что в последние десять лет творчество Юрия Полякова пользуется спросом в российских театрах. Хотя бы потому, что автор нашел приемы драматургии для изображения современности без чернухи, даже в языке. Приглашенная же художница Елена Ярочкина попыталась на сцене найти поэзию в обыденной жизни, отметив, что так и надо выходить из духовного кризиса. Кстати, все действие происходит в одной московской квартире – впрочем, с китайской музыкой, китайским домовым. На премьере будет присутствовать автор.

Подробную информацию смотрите на сайте АфишаКаспийИнфо

Астраханский ТЮЗ в числе 50 лучших театров России

В отборе приняли участие 1105 театров страны

Сервис-гид Yell.ru опубликовал итоги ежегодного рейтинга театров. Астраханский театр юного зрителя, единственный из театров города, вошел в почетный рейтинг и занял 36-ю строчку.

На первом месте расположился Московский театр кошек Куклачева, второе место пользователи сайта отдали Иркутскому государственному музыкальному театру имени Загурского, «бронзу» завоевал Государственный академический театр драмы имени Федора Волкова в Ярославле.

Всего в отборе приняли участие 1105 театров страны, сообщает министерство культуры и туризма Астраханской области. Статистика была составлена экспертами Yell.ru по двум ключевым показателям: рейтингу региональных театров, а также согласно общему рейтингу театров, которые жители и гости регулярно посещают, считают лучшими и готовы рекомендовать другим.

В Астрахани сыграли «Убийство по ошибке»

В Доме актера

Сентябрь — месяц открытия театрального сезона. И не только в стационарных театрах: первую премьеру в Доме актера показала Артель астраханских артистов.

Это пьеса «Убийство по ошибке» Эдварда Тэйлора (12+), которого иногда называют малоизвестным драматургом. Наверное, стоит согласиться, что его фамилия мало известна отечественному зрителю, и добавить — в последние несколько лет многие театры как бы взялись доказать обратное постановкой именно этого триллера, хотя действие там и происходит где-то с четверть века назад. Современные гаджеты вполне могли бы изменить ход сюжета…

А он вкратце таков: два соавтора соревнуются в хитрости, один, Гарри, мечтает от другого избавиться, второй, пьяница Пол, — его удержать. Придумано идеальное и коварное убийство. Но все пошло совсем не так, как задумывалось. Развязка абсолютно неожиданна (для нелюбителей детективов). В роли Гарри — Игорь Вакулин (его игра, как всегда, замечательна, но несколько необычна), его жены Эммы — Виолетта Власенко, Пола — Станислав Журавлев, инспектора полиции — Александр Ишутин. Постановка Алексея Матвеева. Для него это второй детектив, первым стала знаменитая «Мышеловка» Агаты Кристи в драмтеатре. Матвеев надеется, что ему удалось угадать направление и удержать зрителя, как диктует жанр. Как рассказал Матвеев «Каспий-Инфо», в следующий раз астраханская публика увидит спектакль здесь же 5-6 октября, а переговоры о показе ведутся сейчас и с другими городами.

А зрители? Как всегда, радовались встрече с Артелью (в первый день в зале яблоку было негде упасть, на шестиместных скамейках сидели по восемь человек). И немного переживали из-за отсутствия на сцене еще одного артиста Артели, Павла Ондрина, наблюдавшего за работой коллег из зала.

Следующее представление состоится 5-6 октября в Доме актера.

Драмтеатр в Астрахани начинает новый сезон

Коллектив выходит из летнего отпуска

В астраханском драмтеатре состоялся сбор труппы — начинается новый сезон. С этим событием коллектив поздравили председатель регионального отделения Союза театральных деятелей, народный артист России Юрий Кочетков и художественный руководитель драмтеатра, заслуженный деятель искусств России Станислав Таюшев.

Артисты приступают к репетициям. Оставшаяся часть августа будет посвящена текущему репертуару, а в начале сентября начнется подготовка к выпуску спектакля «Коварство и любовь» Фридриха Шиллера и репетиции нового спектакля «Как боги» Юрия Полякова.

В новом сезоне к прежнему составу труппы драмтеатра присоединился молодой артист Максим Семаков.

В Астрахани пройдет детский театральный фестиваль

«Маска-2015»

С 17 по 23 августа в Астрахани пройдёт юбилейный XV Всероссийский фестиваль детских, юношеских и молодежных театральных коллективов «Маска-2015». В этом году он посвящён 70-летию Победы в ВОВ и Году литературы.

Юные артисты приедут из многих городов России. Спектакли будут проходить в Областном центре развития творчества детей и юношества (ОЦРТДЮ), ТЮЗе и АГУ. Вход на все конкурсные спектакли 50 руб.

Подробную программу мероприятия можно посмотреть на сайте АфишаКаспийИнфо

В Астрахани завершился театральный фестиваль "Верю"

Озвучены имена победителей

В Астрахани завершился театральный фестиваль «Верю», который проходит в регионе второй год подряд. В этом году участие в нем приняли не только российские труппы, но и гости из Германии.

Пятидневный фестиваль вызвал большой интерес у театралов. Для участников фестиваля были организованы занятия по театральном мастерству. Помимо спектаклей, гости подготовили для астраханцев разнообразные капустные номера, которые они презентовали на церемонии закрытия. Оценивали работы конкурсантов знаменитые актеры, критики и режиссеры: Борис Невзоров, Владимир Стеклов, Юрий Кимлач, Григорий Заславский, Юрий Кочетков.

В результате лучшим актером был признан Юрий Дица, сыгравший роль мигранта Али в спектакле «Босиком, нагишом, с сердцем в руках» театра-студии Мюнхенского университета.Награда в номинации «Лучшая женская роль» досталась Гиляне Шараповой за роль в спектакле «Я — Артистка» Национального драматического театра им. Б. Басангова, республика Калмыкия.Лучшим режиссером назвали Максима Соколова (Архангельский молодёжный театр «Пираньи»).

Спецприза жюри удостоилось астраханское творческое объединение «Маленький актёрский дом» за работу «Марьино поле». Также на фестивале были учреждены две награды от фонда поддержки и развития культуры имени А. Райкина. Их получили актёр Архангельского молодёжного театра Евгений Новоселов и Даргинский государственный музыкально-драматический театр им. О. Батырая, город Избербаш.

По словам председателя жюри Бориса Невзорова, в этом году на фестивале произошел раскол среди жюри. Как оказалось, спор вызвали номинанты на звание лучшего актера. Однако после долгого обсуждения они все-таки определились с главной кандидатурой.

Астраханские критики о театральном фестивалю "Верю"

Участие в котором приняли 11 трупп

Закончился II открытый фестиваль-лаборатория современного театрального искусства. Закончились пять замечательных дней, которые были наполнены радостью встреч с театральными коллективами из разных городов России и Театром-студией NWM института театроведения Людвига-Максимилиана Мюнхенского университета. Розданы дипломы, призы, актёры разъехались по своим городам. Но в памяти надолго останутся эти пять горячих, накалённых страстями и июньской немыслимой жарой, дней, когда напряжённо жили не только театральные коллективы, жюри фестиваля, но и зрители

Главными критериеми отбора спектаклей на фестиваль были современность, новаторство, эксперимент. Девизом фестиваля стало слово, заимствованное из творческой деятельности великого театрального режиссёра и актёра Константина Сергеевича Станиславского: «Верю!»

На суд астрахацев и членов жюри были представлены спектакли разной тематики, разных жанров, с разным уровнем глубины прочтения литературного материала, с использованием разнообразных методов сценического воплощения: от реализма до театра абсурда.

Открывался фестиваль 25 июня одним из лучших спектаклей Астраханского театра юного зрителя «Не покидай меня» по пьесе белорусского драматурга А.Дударева. В своей драматической балладе автор повествует о подвиге во имя спасения родины четырёх очень юных девушек, вчерашних школьниц. Режиссёру А.Радочинскому и актёрам удалось раскрыть героическую тему в чрезвычайно трагической ситуации, создав спектакль, который глубоко трогает, волнует своим пронзительным, проникновенным восхищением со слезами на глазах этими юными, истинно народными героинями.

В соответствии с требованиями фестиваля (современность, новаторство, эксперимент) представил свой спектакль «Робинзон & Крузо» Мичуринский драматический театр. Режиссёр И.Чигасов вместе с молодыми актёрами А.Зобовым и Э.Касумовым создали грандиозную сценическую метафору. Два лётчика из враждующих армий, чьи самолёты были сбиты и потерпели аварию, оказавшись на необитаемом острове, не понимая языка друг друга, ищут возможности общения через жесты, мимику, пластику. Остров становится символом нашего огромного мира, а ситуация, возникшая в результате общения лётчиков, подтверждает мысль о том, что, если человечество хочет выжить, надо искать пути к взаимопониманию. Необычно название спектакля «Робинзон и Крузо». В знаменитом романе «Робинзон Крузо» оба имени составляют единое целое. Об этом поиске единства всех народов мира и взаимопонимании и говорит со зрителем спектакль. Хотя мысль не нова, но интересна форма, в какой представил её театр.

Свои размышления на тему о межэтническом, межкультурным общении предложил Театр-студияNWM института театроведения Людвига Максимилиана в Мюнхенском университете в спектакле «Босиком, нагишом, с сердцем в руках». Автор пьесы сосредоточил своё внимание на одной из актуальных и драматичных проблем современности – проблеме иммиграции, судьбе гастарбайтеров. Герой Юрия Дица – Али — приехал в Германию из Турции. Работая дворником, он честно и добросовестно исполняет свои обязанности уже несколько лет, но своим в этой стране не стал. Это мучает Али и на протяжении спектакля он пытается разгадать причины неприязни к нему окружающих. Актёр проникновенно, эмоционально, с большой симпатией к Али раскрывает зрителям то с юмором, то с горечью трагедию человека, обречённого на одиночество и непонимание в чужой стране.

Наши соседи — актёры Даргинского государственного музыкально-драматического театра им. О.Батырая (г.Избербаш, республика Дагестан) в доброй философской сказке-притче «Чёрная бурка» поведали зрителям о своём видении причин трагедии современного человека. Она, по мнению автора пьесы Г.Хугаева. режиссёра спектакля М.Ибрагимова и актёров, занятых в спектакле, скрыта в его неумении осознать себя частью природы и научиться понимать и любить её.

Общее признание вызвал спектакль Архангельского молодёжного театра «Пираньи. Дневник 12-летнего». Мнение членов жюри было единодушным: спектакль современный, хорошо сделанный режиссёром (М.Соколов), и увлечённо сыгран молодыми актёрами. В пьесе и спектакле хороший юмор, чисто школьного характера. В воображении 12-летнего героя завуч школы Инна Васильевна предстаёт в комически-гротескном образе грозной мужеподобной дамы (нечто вроде статуи Командора). Её роль с большим тактом, без какого-либо нажима играет засл.арт.РФ Илья Глущенко. Действие в спектакле развивается стремительно, в хорошем ритме. Правда, молодые актеры не создают характеры, а просто эмоционально живут в предлагаемых обстоятельствах. Лишь у засл. арт. РФ Я.Пановой (мать главного героя) нет иммитации жизнеподобия, а играется определённый характер, чем эта героиня и привлекает внимание.

Национальный драматический театр им. Б.Басангова из Элисты (республика Калмыкия) привёз спектакль «Я – артистка!». Автор пьесы и режиссёр спектакля Б.Манджиев рассказал о нелегкой судьбе выдающейся народной артистки Калмыкии Улан Барбаевны Лиджиевой. В спектакле её играют две актрисы: Гиляна Шарапова — молодую Улан, Любовь Лазарева — в зрелые годы. В пьесе есть драматургические просчёты, но их искупает актёрское исполнение.. Гиляна Шарапова, игравшая молодую Улан, очаровала публику по-детски радостной непосредственностью, искренностью и такой правдой чувств, что хотелось крикнуть из зала:»Верю!»

Наконец, под занавес, в день закрытия фестиваля Творческое Объединение маленький Актёрский Дом (г.Астрахань) показали спектакль по пьесе О.Богаева «Марьино поле». Режиссура, сценография и музыкальное оформление – Александр Беляев. Спектакль поразил не только тем, что три его героини – столетние старухи, не потерявшие ни любви к жизни, ни памяти о своих погибших на отечественной войне мужьях, ни чувство юмора, но и умением актрис (актрисы астраханского драмтеатра: Ю.Даютова, Е.Спирина, Л.Елисеева) создавать на сцене разные места действия, имея в своём распоряжении лишь три старые скамейки и не менее старый велосипед, объявленный коровой. С искренней верой в происходящее актрисы превращали скамьи то в оконную раму, то в стволы деревьев и лесную чащу, то в лодку… Перед зрителями был настоящий театр с его дивными превращениями и полной верой исполнительниц ролей в сотворённый мир.

Вечером 29 июня состоялось торжественное закрытие фестиваля с весёлым капустником и были вручены все положенные награды. Их вручал губернатор Астраханской области Александр Жилкин.

Завершился первый день театрального фестиваля "Верю" в Астрахани

Были показаны три спектакля

Завершился первый день театрального фестиваля «Верю!», который проводится в Астрахани второй год подряд.

На суд астраханцев, гостей фестиваля и жюри были представлены три постановки. Открыли конкурсную неделю наши земляки. Труппа ТЮЗа еще раз отыграла балладу «Не покидай меня». После чего эстафету перехватили гости из Нового Уренгоя. Актеры театрального объединения «Северная сцена» продемонстрировали на астраханской сцене произведение Гладилина «Другой человек».

Завершила первый конкурсный день постановка актеров из Дагестана. Труппа музыкально-драматического театра города Избербаш открыла астраханцам удивительный мир животных. Притча «Черная бурка» была принята присутствующими на ура.

В Астрахани стартовал театральный фестиваль "Верю"

Уже сыграна первая постановка

Сегодня, 25 июня, в Астраханском ТЮЗе состоялось открытие театрального фестиваля «Верю».

Первый спектакль, вынесенный на суд жюри, — баллада «Не покидай меня», которая уже знакома астраханцам. Премьера постановки состоялась весной этого года на сцене театра юного зрителя. Она повествует о небольшом женском батальоне, который готовят к секретному заданию. Эту трогательную историю на театральной сцене поставил астраханец Андрей Радочинский.

«По бурным овациям в зале было понятно, что это яркая режиссерская работа. И жюри, и зрители аплодировали актерам стоя — в театральной среде это высшая награда. Однако было жаль, что на просмотре присутствовали не все члены жюри. Как в таком случае можно объективно оценить постановку?» — поделилась мнением театралка Евгения.

Астраханцев приглашают на просмотр немецкого спектакля

В рамках театрального фестиваля

В четверг, 25 июня, в Астрахани стартует фестиваль-лаборатория современного театрального искусства «Верю», участие в котором примут труппы из различных российских городов, а также гости из Германии.

Фестиваль «Верю» проводится второй год. В течение 5 дней астраханцы смогут насладиться спектаклями малых форм с минимальным количеством актеров и минимум реквизита. Поставлены они будут на таких театральных площадках, как ТЮЗ, драмтеатр, театр кукол, Дом актера и колледж культуры.

По итогам фестиваля жюри отберет лучший спектакль, лучшую мужскую и женскую роль, лучшую режиссерскую работу, а также вручит приз в номинации «Новаторство». Оценивать конкурсантов будут народные артисты России Борис Невзоров и Владимир Стеклов, директор фонда поддержки и развития культуры им. А. Райкина театра «Сатирикон» Юрий Кимлач, театральный критик Григорий Заславский.

Стоит отметить, что в этом году астраханцев ждет постановка театральной студии из Мюнхена. Гости из Европы представят на суд зрителей спектакль под названием «Босиком, нагишом, с сердцем в руках», который будет идти на немецком языке.

Подобное расписание фестивальной программы можно посмотреть здесь.

В Астрахани пройдет театральный фестиваль «Верю»

Во второй раз

В Астрахани вновь пройдет фестиваль театрального искусства «Верю». Участие в нем примут труппы из различных городов России и зарубежья.

Открытие фестиваля запланировано на 25 июня и продлится пять дней. За это время астраханцы смогут оценить несколько интересных театральных постановок. Среди гостей фестиваля актеры и режиссеры из различных городов России. Также в Астрахань приедет и труппа из Мюнхена.

В Китае в театре рухнула сцена с хором из 80 человек

В китайском местном театре рухнула сцена, на которой находился хор из 80 человек, пишет телеканал «Звезда».

Музыканты упали в оркестровую яму. Руководитель оркестра после падения коллектива еще несколько секунд продолжал дирижировать. Восемь человек были серьезно травмированы. Концерт в итоге пришлось отменить.

Астраханец поставил по своему произведению спектакль

Посвященный 70-летию Победы

Астраханский поэт Виктор Перепечкин поставил спектакль по своей поэме «Журавлиное рождество», посвящённой 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. Об этом сегодня, 5 мая, информирует региональное министерство культуры и туризма.

Презентация постанови состоялась в Доме-музее Велимира Хлебникова. Само произведение передает зрителям боль от войны, которая осталась у дедов-фронтовиков. Его первыми зрителями стали студенты госуниверситета, технологического техникума, представители творческого объединения «Золотой Лис» и старшеклассники. Постановка сопровождалась показом документальной хроники «роковых сороковых» и песнями «Вставай, страна огромная», «Землянка», «Огонёк».

В Пскове актеры отказались обнажаться в спектакле

Актеры псковского драматического театра написали письмо министру культуры, чтобы тот обратил внимание на спектакль «Банщик». Дело в том, что постановке присутствует «обнаженка». Об этом пишет Лента.ру.

По мнению исполняющего обязанности директора театра Татьяны Мартыновой, актеры стремятся таким образом избежать скандала, который недавно разгорелся из-за спектакля «Тангейзер». Премьера «Банщика» была запланирована на 16-17 апреля. Но её пришлось перенести на месяц. Одной из причин стал отказ актеров играть «обнаженку». Дело в том, что зрители увидят в спектакле обнаженных пьющих женщин. Героями пьесы стали люди различного рода занятий, в том числе проститутки, следователь, военный, сектантка и банщик. Кроме того, в постановке звучит нецензурная брань.

В Ижевске священник пожаловался на театральную интерпретацию произведения Пушкина

Священнослужитель посчитал, что постановка по пьесе классика русской литературы оскорбляет чувства верующих, так как в произведении изображен уродливый образ служителя церкви. Однако в театре снимать спектакль с репертуара не собираются, пишет РБК.

Священник Свято-Михайловского собора Ижевской епархии РПЦ недоволен спектаклем по повести Пушкина «Метель». Он был поставлен в местном драмтеатре. Режиссер постановки Максим Соколов уже опубликовал на своей странице в соцсети «ВКонтакте» обращение служителя церкви.

По словам священника, на сцене был представлен «гипертрофированный и уродливый вид архиерейского облачения и креста». По его мнению, сюжет спектакля является нарушением ст. 148 УК РФ «О свободе совести и религиозных объединениях».

Он требует от руководства театра официальных извинений через СМИ. Кроме того, священнослужитель считает, необходимо убрать декораций спектакля православную символику. Мужчина также уточнил, что в противном случае ему придется обратиться в прокуратуру и суд.

Астраханцев приглашают принять участие в акции «Ночь искусств»

И посетить музеи, библиотеки, театры

В понедельник, 3 ноября, Астрахань примет участие во всероссийской акции «Ночь искусств — 2014», приуроченной к Дню народного единства. В этом году для любителей ночных экскурсий будут открыты не только двери музеев и библиотек, но и театров.

Музеи:

Картинная галерея им. П. Догадина (ул. Свердлова,81) – обзорные экскурсии, интерактивные игры, мастер-классы, фотосалон.

Дом-музей Б. Кустодиева (ул. Свердлова, 68) – выставка «Этих ярмарок краски», мастер-классы, арт-студия.

Дом купца Г. Тетюшинова (ул. Коммунистическая, 26) — выставка «Храмы Астраханской области», интерактивные игры, мастер-классы, фотосалон, вечерка, купеческая чайная веранда.

Дом-музей В. Хлебникова (ул. Свердлова, 53) – квест, выставки, интерактивные игры, виртуальное путешествие по комнате Велимира.

Музей боевой славы (ул. Ахматовская, 7) – экскурсия, военно-полевая кухня, конкурс, концертная программа

Музей культуры (ул. Чернышевского, 4) – настольные игры, демонстрация фильмов, выступление солистов Театра оперы и балета, конкурс.

Музей истории города (ул. Ульяновых, 9) – выставки, игры, мастер-классы.

Краеведческий музей (ул. Советская, 15) – мастер-класс по игре на традиционных музыкальных инструментах, квест, показ мультфильмов, фотосессия.

Галерея современного искусства (ул. М. Максаковой, 2) – экскурсия по галерее.

Театры и концертные площадки:

Театр оперы и балета (ул. М. Максаковой, 2) – экскурсия по театру.

Театр кукол (ул. Фиолетова, 12) – выставка кукол, аквагрим, мастер-классы.

ТЮЗ (ул. Мусы Джалиля, 4) – концертно-танцевальная программа.

Драматический театр (ул. Совесткая, 28) – спектакль «Беда от нежного сердца», экскурсия по закулисью.

Колледж им. М Мусоргского (ул. М. Гвардии, 3) – концертная программа.

Филармония (ул. М. Гвардии, 3) – концерт классической музыки.

Библиотеки:

Областная детская библиотека (пл. Ленина, 24) – кукольный спектакль, библиотечный кинотеатр, книжная выставка.

Библиотека-центр социокультурной реабилитации инвалидов по зрению (ул. Безжонова, 2) – вернисаж.

Научная библиотека им. Н. Крупской (ул. Эспланадная, 14) – показ фильмов на тему искусства, книжный флеш-моб, мастер-классы.

Библиотека им. Б. Шаховского (ул. 1-ая Литейная, 10а) – творческое выступление «Золотого лиса», чаепитие.

Кремль:

«Цейхгауз» (ул. Тредиаковского 2/24) — выставка декоративно-прикладного творчества, мастер-классы.

Артиллерийский двор (ул. Тредиаковского, 2/16) – рыцарский турнир, показ советских фильмов.

Кремль (ул. Тредиаковского, 2) – ночная экскурсия.

Кинотеатры:

к/т «Иллюзион» (ул. Ахматовская, 9) – показ фильмов до 3.00 часов.

Мероприятия будут проходить с 18 до 24 часов. В некоторых заведениях вход платный, детям до 7 лет вход бесплатный.

Астраханцам покажут настоящие немецкие спектакли

11.04.2013 17:36

Два подряд в разных театрах

12 и 13 апреля в рамках Дней Германии на астраханской театральной сцене покажут две пьесы немецких авторов.

Несколько отрывков из постановки Оливера Буковски «Гости» уже показывали однажды в Театре юного зрителя. Полностью спектакль пройдет 12 апреля в том же ТЮЗе, но уже в интерпретации московского режиссера Василия Герасимова. Пьеса является лауреатом главной немецкой Мюльхаймской драматургической премии (1999).

Вторая пьеса «Музыка белых» принадлежит лауреату премии фонда им. Клейста Марианне Зальцманн, ученице Оливера Буковски. Её пьеса была отмечена детской и молодежной театральной премией «Икарус». Она пройдет в субботу, 13 апреля, в драматическом театре.

В спектаклях участвуют артисты ТЮЗа, драмтеатра, студенты колледжа культуры. Авторы пьес приедут в Астрахань — пообщаться со зрителями.

АСТРАХАНЬ-КУЛЬТУРА-ТЕАТР